| Источник: Архив журнала
«625» |
|
| Вдохновение «3x4» | |
| Владимир Артемов | |
| Продолжение, начало см. Архив журнала «625» | |
| К
сожалению, новостей в
операторском оснащении очень
мало! Но они все же есть! Отечественные производители вспомогательной операторской техники не хотят сдаваться, несмотря на очень сложную ситуацию в этой области.
Выпущена версия "Datch head" (Датская голова) - панорамная штативная головка, обеспечивающая боковые наклоны относительно линии горизонта, по сути дающая камере третью степень свободы. Устанавливается "Датская голова" сверху на традиционную штативную головку. До сих пор "Datch head" выпускали две фирмы: "Захтлер" (Германия) и "Картони" (Италия). Отечественная версия отличается не только более низкой ценой, но и высоким качеством и надежностью. Она уже прошла испытания на съемках музыкальных видеоклипов и получила высокую оценку операторов. Теперь "Датскую голову" можно или купить, или взять в аренду.
Все популярнее видеостандарт Hi8, который постепенно и упорно вытесняет S-VHS. Для операторов, работающих на камерах Handycam PRO Hi-8, сейчас предлагается очень удобный наплечный штатив, решающий все проблемы при съемке камерами этого типа. Вот, пожалуй, и все новости! А теперь продолжим тему технологии работы телевизионного оператора. В первой статье мы рассмотрели основную и наиболее часто применяемую часть операторского оснащения, а в этой коснемся технологии съемки концертов, одного из наиболее интересных видов работы телевизионного оператора. Конечно стилистика съемки зависит от музыкальных жанров, в данной статье мы обратимся к концертам популярной музыки. К сожалению, в этом, наиболее популярном жанре ситуация на отечественном телевидении не очень радостная. На телевидении шоу-бизнес представлен двумя основными видеожанрами: музыкальными видеоклипами и телевизионными версиями эстрадных концертов. Качественный разрыв в операторской работе между этими двумя жанрами все больше увеличивается. Еще и еще изящнее, изысканнее и красивее становятся музыкальные клипы и все более неинтересными, вялыми и безликими становятся, в большинстве своем, телевизионные версии эстрадных концертов. Мне приходится работать в обоих этих жанрах и конечно накоплен некоторый опыт, которым я и хочу поделиться.
Итак, концертная съемка. Главная цель и задача - создание или поддержание имиджа "звезд" эстрады. Оператор-постановщик и его бригада должны сделать все, чтобы телезрители увидели на экране действительно красивую "звезду" и, конечно, необходимо сохранить и передать ощущение праздника. Оператор-постановщик начинает с расстановки камер. Стационарные телевизионные камеры на общий, крупный и боковые планы располагают в зрительном зале. Две, или иногда три, камеры ТЖК в ручном режиме работают на сцене. Самой важной, по своей значимости, является, конечно, камера крупного плана, где зритель увидит лицо любимого исполнителя, его глаза, губы, прическу... В основном именно от этого плана будет зависеть впечатление, производимое "звездой". Очень важным условием передачи лица без искажений является установка объектива камеры на уровне лица исполнителя. Ракурсная съемка (особенно нижний ракурс) здесь недопустима, так как искажает лицо. И, естественно, микрофон не должен перекрывать лицо исполнителя. Учтя эти требования и наклон конкретного зрительного зала к сцене, место для установки камеры крупного плана лучше всего искать как можно дальше от сцены, а необходимую высоту проще всего обеспечить или станком или штативом "выдвиженец". Устанавливая камеру таким образом, мы получаем еще один полезный эффект - малую глубину резкости при съемке длиннофокусным объективом, в итоге резким оказывается только лицо исполнителя, а фон за ним размывается, что придает изображению особую пластику. Боковые стационарные камеры тоже не следует выносить далеко от фронтальной оси сцены, чтобы не снимать происходящее за кулисами, все-таки любая декорация рассчитана на фронтальное восприятие. Камера общего плана может быть установлена, в зависимости от конструкции зала, перед камерой крупного плана, сзади или чуть сбоку, на верхней точке балкона или операторского крана. Теперь о камерах ТЖК, работающих на сцене в канале или автономно. Операторы, работающие на сцене, всегда должны помнить о том, что выступают на концерте не они, а звезды эстрады, и зрители хотят видеть именно исполнителей из зрительного зала или с экранов телевизоров. Конечно телеоператор, работающий на концерте, должен быть одет в черное - это азбука профессионального телеоператора. При концертной съемке, как впрочем и при любой другой, недопустимы сильные колебания камеры. Западные операторы применяют для работы на сцене моноподы черного цвета, что позволяет им оставаться практически невидимыми и сохранять стабильность кадра. Оператор-постановщик должен определить для каждого оператора, работающего на сцене, его зону действия так, чтобы не создавать помех боковым и центральным камерам. Иногда говорят: "оператор пылесосит камерой сцену". Этот термин, пожалуй, можно отнести только к нашим операторам. "Пылесося", оператор на сцене почти по-пластунски ползает, снимая в резком нижнем ракурсе исполнителя и музыкантов с применением сверхширокоугольной линзы и звездного или дифракционного фильтра с сильным эффектом. При такой съемке фигура и лицо очень сильно искажаются, что уродует исполнителя. Оператор на сцене нередко увлекается и забывает, что работает не один, своими "стараниями" практически блокируя работу других камер. Нижний ракурс конечно возможен, но имеет свои ограничения по применению и наиболее уместен при съемках музыкантов, а не солистов. Что же касается эффектных фильтров, то наиболее приемлем при съемках концертов звездный четырехлучевой фильтр со слабой или средней силой эффекта на всех камерах. Несколько слов о световом и цветовом решении. Цветовая гамма должна гармонировать и все цветовые и световые акценты должны работать на исполнителя, выделяя его из пространства сцены. Очень важно световое решение крупного плана. Как правило, для освещения крупного плана используются пушки с цветовой температурой 5500 К. Это необходимо учитывать при балансировке камеры по белому, так как остальной свет на сцене, как правило, имеет цветовую температуру 3200 К. Из-за этого, иногда, лицо исполнителя на экране приобретает синий оттенок. Чтобы этого не произошло, надо или баланс белого устанавливать по температуре 5500 К или установить на пушках компенсационные фильтры 5500 К - 3200 К и, в этом случае, выполнить балансировку камеры по цветовой температуре 3200 К. Применение для освещения крупного плана нескольких лобовых пушек или других приборов делает лицо плоским, да еще с видимыми тенями по обе стороны от носа. Существует всего два классических способа освещения портрета - светотональное и светотеневое, любые другие способы являются непрофессиональными. Не надо стремиться осветить сцену всеми возможными приборами, чтобы можно было работать с диафрагмой на объективах камер 8 или 11. При таком значении диафрагмы, действительно, заметно облегчается работа оператора, поскольку растет глубина резкости отображаемого пространства, но художественная ценность изображения отнюдь не возрастает. Интенсивное освещение разрушает объем, пространство, делает изображение совершенно плоским. Да и не надо забывать, что современные профессиональные видеокамеры достаточно чувствительны. Надо сказать, что высокочувствительные камеры позволяют оператору-постановщику не только относительно просто добиваться необходимого уровня освещенности, исходя из необходимой экспозиции, но и стать настоящим художником и, играя светом, добиваться действительно ярких художественных эффектов. С уважением, Владимир Артемов. |
Бесплатная подписка на mail-list «625-net»
и журнал «625»
По вопросам размещения рекламы обращайтесь: reclama@625-net.ru
Вопросы и предложения по содержанию журнала
направляйте: web.editor@625-net.ru
Замечания и предложения по работе сервера
направляйте: web.master@625-net.ru
© 1996-1998 Журнал «625». Все
права защищены. © 1996-1998 «625» Magazine. All
rights reserved.