Однажды наступает
момент, когда рожденные воображением сценариста,
режиссера и художника замыслы должны
воплотиться в реальные формы телевизионной
программы. На этом этапе художественные решения
вступают в единоборство с действительностью:
возможностями техники, освещения, площадью
студии, сметой. Встречаясь лицом к лицу с
реальными проблемами времени, пространства,
затратами физических усилий и денег, съемочная
группа должна выполнить поставленную задачу.
Возможности телевизионного оборудования не
безграничны, хотя при грамотном его
использовании можно получить неплохие
результаты. Поэтому здесь важна идеальная
координация работы всего телевизионного
коллектива. Чем четче представляют себе
возможности техники члены творческой группы, тем
полнее используют их. Чем больше вынужденных
изменений вносится в последние минуты, тем
вероятнее, что идея съемки потеряет свою
свежесть и законченность и превратится в
телевизионный штамп. Конечно, удачные решения
могут возникнуть и случайно, но почему-то такие
ситуации бывают чаще у тех, кто - профессионал в
своем деле и заранее предусматривает
возникновение возможных проблем на съемке.В шестом номере журнала за прошлый год мы закончили классификацию операторской техники и основ технологии телевизионной съемки. Теперь я постараюсь поделиться опытом практической работы оператора на телевидении.
Начнем с выездного комплекта осветительного оборудования.
Думаю, не надо объяснять какое значение для решения поставленной режиссером задачи имеет свет. Каким может быть наиболее оптимальный по объему, мощности и стоимости вариант комплектации такого оборудования? После тщательного анализа, расчетов и экспериментов я остановился на следующем наборе: 3 прибора Dedolight, с тиристорными трансформаторами, каждый прибор мощностью 100 Вт; 2 прибора Свет-500; 2 зонта Photoflex с серебристым отражателем и черным верхом, диаметром 42 дюйма; металлические адаптеры Кaizer для установки зонтов на штатив (можно использовать и пластмассовые, но как показывает практика, металл лучше выдерживает нагрузки и падения); 3 обычных удлинителя, по 10 метров каждый. К этому надо добавить фолевые эффектные и компенсационные фильтры, нарезанные под рамки Свет-500 и Dedolight, арказоль Rosco-3000, для создания бестеневого освещения. Весь этот комплект, кроме зонтов, прекрасно укладывается в кофр Porta Brace PC-2, к нему можно добавить также и микрофоны, звуковые шнуры и другие аксессуары. Такой комплект светового оборудования позволяет превратить любую комнату в съемочный павильон, при этом он не занимает много места, да и транспортировать надо всего один небольшой кофр, где уложен весь осветительный комплект. Конечно, это не самый дешевый комплект, но финансовые затраты, на мой взгляд, вполне компенсируются возможностями этой техники. Несогласным со мной предлагаю не сетовать на судьбу, а действовать.
Теперь разберем возможности этого комплекта осветительного оборудования более детально. Свет-500 - простые, очень прочные и надежные приборы и, что немаловажно, низкая стоимость самих приборов удачно сочетается с дешевыми лампами. Мощность в 500 Вт двух приборов достаточна, учитывая чувствительность современных видеокамер, для работы как направленным светом в достаточно больших помещениях, так и отраженным от зонтов, для съемки с небольших расстояний. Почему предлагаю отражение от зонтов, а потолка или стены? Теоретически можно использовать подручные средства в качестве отражателей: белую бумагу, газеты, одежду, постельное белье и так далее, но практика показывает, что применение профессиональных аксессуаров гораздо эффективнее и значительно упрощает работу и сокращает время, затраченное на съемку.
Несколько слов о зонтах-отражателях. Можно ли использовать дешевые фото-зонты? Нет! Они рассчитаны для фотовспышки и не выдерживают тепловых нагрузок от приборов большой мощности. Да и низкий коэффициент отражения и неравномерность рассеивания не удовлетворяют требованиям телевизионного освещения. Отражатели для света и в частности зонты выпускаются с различной отражающей поверхностью. Наилучшим цветом отражателя считаю чисто белый. Зонты этого цвета работают не только на отражение, но и выполненные из полупрозрачных материалов - на просвет. Более высокой отражательной способностью обладают зонты с серебристой или золотистой отражающей поверхностью. В этом случае к качеству отражателя предъявляются повышенные требования, ведь отраженный свет может оказаться неравномерным. Отражатели с золотистой поверхностью подчеркивают теплые тона, создают эффект съемки при закате солнца. Белый верх зонта может быть использован как отражатель и может предполагать частичное прохождение света сквозь зонт, черный верх полностью исключает такие возможности.
Зонты с серебристым покрытием и черным верхом используются на канале "Деловая Россия", на съемках программ: "Раз в неделю", "Инвайт-новости", "Теле-граф".
Для безтеневого освещения могу также предложить арказоль ROSCO 3000, хотя можно использовать и более дешевый аналог фирмы Lee. Применение этого рассеивателя в сочетании с приборами Свет-500 дает очень хороший эффект. Я использую его в небольших павильонах с подвесными системами освещения, причем в качестве приборы как рисующего, заполняющего, так и контрового света. Особенно это эффективно при съемке цикловых программ, когда за одну смену снимается их сразу несколько. Линзовые приборы требуют точного попадания светового луча на объект съемки, да и такой свет создает глубокие тени. Рассеянный же свет не критичен по выбору направления луча, не создает глубоких теней, можно не опасаться, что работающий в кадре человек выпадет из света, да и нет режущей глаза яркости, поэтому нет и связанного с этим излишнего напряжения.
Еще одно применение приборов dedolight - проекция трафаретов.
Надо сказать,
что одно из очень перспективных направлений
художественной съемки как раз и связано с
использованием трафаретов в осветительных
приборах. Спектр применения их достаточно широк;
от интервью, концертной съемки до музыкальных и
рекламных клипов и игрового кино. Эта технология
была мной отработана при фото съемке
постановочных портретов на цветные слайды. В
качестве проектора я использую приборы Dedoliht с
проекционной насадкой.
Первоначально для съемки я применял стандартные трафареты (gobos) ROSCO, но малый набор предлагаемых изображений и высокая стоимость трафаретов не удовлетворяли. У нас был разработан более эффективный способ обеспечения съемок трафаретами. Трафареты разрабатывались художником, а затем методом вакуумного распыления металла изображения переносились на термостойкое стекло. Изготовленные по этой технологии трафареты можно использовать даже в приборах концертного света.
Представленные здесь эскизы трафаретов выполнены художником Еленой Баляба. Архитектор по образованию, в последние годы она работала художником-дизайнером на часовом заводе, поэтому построение композиции в луче ей хорошо знакомо.
На лекциях в институте повышения квалификации мне часто приходится слышать от операторов, работающих на периферии, что это у вас в Москве большие возможности с выбором техники и финансированием, что и позволяет успешно решать творческие задачи. Я согласен, что зачастую на небольших областных студиях нет технических возможностей, которые доступны операторам, работающим в столице.
Но не все зависит только от техники. У меня шестилетний опыт работы на Пензенской студии телевидения: первые три года - фотокорреспондентом и остальные - кинооператором. Учитывая достаточно низкую чувствительность кинопленки ЦО-90Т, на которой мы тогда снимали, комплект светового оборудования на выезд был стандартным: два прибора Свет-2000 и два прибора Марс-3000. Достаточно громоздкие приборы. Из-за их большой мощности обычно возникали проблемы с подключением к сети, но это все не мешало находить интересное художественное решение, независимо от того, где проходила съемка: в цеху завода, школе, свинарнике или театре. Да и первые годы работы в Останкино были совсем не связаны с приборами Dedolight, арказолем ROSCO и другой дорогостоящей техникой. В то время мой классический комплект осветительного оборудования - два прибора Свет-500 и пара кусков стеклоткани.
Наиболее полно возможности использования этих приборов раскрываются при художественной съемке. В моей практике был один, пожалуй, самый показательный пример - программа "Мир на досуге" (Испания, остров Майорка, 1993 год, продюсер Сергей Корытов). Именно эта работа заложила основу технологии телевизионной съемки, по которой я работаю сейчас, продолжая ее развивать.
Итак, вернемся в 1993 год к программе "Мир на досуге". Кстати, по-моему мнению, сам проект этой программы один из наиболее интересных на отечественном телевидении, и с точки зрения идей и технологий. Работая маленькой съемочной группой можно решать большие задачи. Основная из них - несмотря на очень высокий темп работы группы и самих съемок, сохранить для зрителя ощущение спокойствия и красоты.
Для выполнения этой задачи у меня тогда еще не было такой экипировки, как сейчас. Обычные пятисотки с достаточно громоздкими штативами, камера "LDK-90" и тяжелый штатив "Sachtler" (Video-20). Что же помогало решить поставленные задачи? Первое условие: несмотря на отсутствие времени я стремился максимально больше снимать со штатива или монопода. Это вносило в изображение определенную стабильность. Второе: отработанное до автоматизма разворачивание и сворачивание съемочной техники. Достаточно неправильно смотать один из шнуров и на его распутывание на следующей съемке понадобиться драгоценное время.
Приходилось снимать в условиях низкой освещенности: в помещениях без дополнительного света, ночью на улице при свете фонарей, в пещерах под землей. При усилении в 18 dB получилась неплохая картинка за счет использования меню камеры (см. "625" № 5, 1995 г., "Вдохновение 3х4). Из оптических насадок использовалась широкоугольная линза и фильтры, звездные четырехлучевой и поляризационный. Для съемки из машины применялся монопод, что практически исключало тряску камеры, и проезды получились достаточно стабильными. Скажете, что дороги в Испании лучше, чем у нас? Согласен. Но я снимал там и без монопода, результат был значительно хуже.
Приведу пример. Была запланирована съемка прогулки на катере вдоль побережья острова. Штатив никому, естественно, нести не хотелось, но я настоял и его все-таки взяли. Небольшой катер довольно сильно качало на волнах и при съемке с рук была бы невозможно избежать значительных колебаний камеры. И вот понадобилось снять интервью с хозяином катера, стоявшим за штурвалом в рубке. Камеру можно было установить только на палубе и снимать в открытое окно рубки, которое находилось на достаточной высоте относительно палубы. Штатив был выдвинут на максимальную высоту и интервью было снято совершенно спокойно, без тряски, с различной крупностью планов. Не представляю, что мне пришлось бы делать в этой ситуации без штатива!
Вторым интересным примером художественной съемки с ограниченным комплектом техники была музыкальная программа "Ночные сплетни" (режиссер Лариса Микульская). Это была моя дипломная работа на высших курсах телевизионных операторов института повышения квалификации работников телевидения и радиовещания. Съемки программы проходили на турбазе, недалеко от города Апатиты, где съемочная группа и звезды эстрады жили изолированно. Всего было 6 исполнителей: Крис Кельми, Илона Броневицкая, Сергей Чумаков, Альбина Боголюбова, Светлана Лазарева, Дмитрий Галицкий. Исполнители совершенно разноплановые и для каждого требовалось свое изобразительное решение. Для выполнения этих задач имелись: камера LDK-90, штатив "Sachtler" (Video-20) и два прибора Свет-1000.
Для съемок исполнителя крупным планом один прибор использовался в качестве прибора рисующего света и устанавливался максимально близко от оптической оси объектива, для создания светотонального рисунка на лице, а второй прибор устанавливался за исполнителем, являясь одновременно контровым и фоновым. Для создания светотеневого рисунка, например, эффекта свечи, также успешно использовались оба приборы. Отражая фольгой свет контровика, мы создавали необычные эффекты на стене - например свет фар проезжающих машин. Очень красивый оптический рисунок на крупном плане удавалось получить при сочетании двух фильтров: диффузионного №2 и туманного №2 (производства "Мосфильм"). Безусловно, использовались возможности меню камеры.
Конечно разговор о работе со светом не телевизионной съемке на этом не заканчивается.
Желаю творческих успехов!
