Путь в мир звука, или как стать звукорежиссером.
Часть вторая
Дарья Харченко
Всероссийский государственный институт кинематографии имени
С. А. Герасимова
ВГИК - ВУЗ, в первую очередь, творческий. На предварительный
творческий конкурс требуется представить три работы:
- автобиографию, написанную в форме литературного произведения
любого жанра;
- анализ наиболее интересного, по мнению абитуриента, звукозрительного
решения фильма;
- собственный вариант кинематографической версии одного из рассказов
А. П. Чехова или Р. Бредбери.
Одновременно с работами абитуриент должен представить аудиограмму
слуха. Только пройдя предварительный отбор, поступающие допускаются
к вступительным экзаменам.
Что же касается музыкального образования, то оно должно быть
в объеме не менее четырех лет детской музыкальной школы, музыкального
отделения Школы искусств или вечерней школы общего музыкального
профиля. Также допускаются абитуриенты, самостоятельно овладевшие
игрой на музыкальном инструменте, или проявившие себя в любительской
звукозаписи. В процессе обучения студенты, не имеющие законченного
музыкального образования, занимаются сольфеджио.
Вступительные экзамены по специальности:
- письменное задание по просмотренному фильму - дать оценку
звукорежиссерской интерпретации кинематографического решения и критически
оценить качество фонограммы фильма по техническим и художественным
параметрам;
- музыкально-эстетическое и техническое тестирование - проводится
индивидуально: нужно продемонстрировать чувствительность слуха к
интонации, к тембру звука, общую музыкальность;
- собеседование - выяснение общего культурного уровня, познаний
в области кинематографа, литературы и искусства.
И, наконец, экзамены по общеобразовательным дисциплинам: физика
и математика - устно, иностранный язык - устно, русский язык и литература
- письменно.
Такое количество приемных туров и экзаменов во ВГИКе вполне
оправданно. По словам заведующего лабораторией звукорежиссуры Владимира
Ивановича Шаруна, обучение здесь почти индивидуальное, а преподаватели
известны во всем мире.
Владимир Иванович Шарун: Да, у нас очень жесткий отбор.
Например, в этом году мы взяли десять человек, а в прошлом вообще
не было набора - сегодня у нас нет второго курса! Это потому, что
здесь индивидуальное обучение - редкая возможность учить людей по-настоящему.
Но, хотя здесь очень хорошо учат, окончательный отбор специалистов
происходит все-таки на производстве.
Наши студенты в процессе всего обучения, то есть с первого по четвертый
курс, каждый понедельник учатся и практикуются на "Мосфильме". Поэтому
можно смело сказать, что им доступно любое оборудование - то, чего
нет у нас, есть на "Мосфильме".
Однако главная наша задача - это не просто освоение техники, чему
на Западе придают доминирующее значение, - мы обязательно занимаемся
творческими вопросами и стараемся привить нашим студентам чисто
творческий подход к нашей профессии. Звук - это великий элемент
драматургии фильма, которым надо уметь пользоваться.
На первом и втором курсах ребята пишут сочинения по звукорежиссуре.
Например: "Звук в произведениях Акиры Куросавы". Параллельно они
выполняют простые работы по первичной записи звука.
Так как обучение у нас четыре года, интенсивность и нагрузка на
студента выше, чем в других вузах. На третьем курсе многие уже делают
полнометражные фильмы.
Вообще, ребята на третьем курсе начинают работать. Например, помогают
делать кому-то из студентов картину. Недавно мы стали сами объединять
их в творческие группы, чтобы студенты перестали "партизанить".
Теперь на съемочный период - две недели, месяц - студент имеет право
на самостоятельное изучение предметов, и может "с чистой совестью"
не появляться на занятиях.
У наших студентов хватает возможности попрактиковаться. Когда было
празднование 850-летия Москвы, все наши ребята принимали участие
в организации концертов на Красной и Соборной площадях. Они помогают
переводить в формат Dolby "Войну и мир" Бондарчука. Сейчас мы стали
отправлять их на "Мосфильм" на стажировку. И получается так, что
большинство выпускников мы устраиваем на работу сами.
Дипломная работа звукорежиссера во ВГИКе состоит из двух частей:
теоретическая работа, например, "Звук и его влияние на северное
сияние" (шутка) или "Драматургия звука в фильме таком-то" - 30-40
страниц. Это фактически научное исследование. И практическая работа
- дипломники выполняют на базе какой-то киностудии одну или две
части кинофильма.
Наши преподаватели - это люди, известные не только в России. Известный
во всем мире звукорежиссер Игорь Вепринцев преподает у нас искусство
музыкальной фонографии и музыкальную акустику. Заведующий кафедрой
и главный мастер Роланд Казарян - один из известнейших звукорежиссеров.
Владимир Кузнецов преподает вертикальный монтаж, режиссер Константин
Худяков читает кинорежиссуру.
В
учебной студии звукозаписи ВГИК
Вот основной список наших специальных дисциплин: кинорежиссура,
основы звукорежиссуры, эстетика кинофонографии, технология производства
первичных фонограмм, технология озвучивания и звукового монтажа
фильма, вертикальный монтаж, искусство речи, искусство музыкальной
фонографии и музыкальная акустика, практические вопросы записи музыки,
устройство и эксплуатация аппаратуры первичной записи, принципы
магнитной и оптической записи аудиовизуальной информации, современные
тенденции в цифровых аудиотехнологиях.
Студенты изучают также кинодраматургию, мастерство кинооператора,
фильмопроизводство, основы физики звука и звуковой электроники,
архитектурную и студийную акустику, электроакустику, вопросы теории
и эстетики кинематографа, психологию, информатику, особенности видеомонтажа
и т.д.
И дисциплины интересные и педагоги - про самого Владимира Ивановича
Шаруна, например, достаточно сказать, что он делал картину "Сталкер"
с Тарковским. И результат налицо - в этом году выпускников-звукорежиссеров
во ВГИКе было всего пять человек, однако все они получили красные
дипломы, и их приняли в Союз кинематографистов!
Московский театральный художественно-технический колледж
Оказывается, путь в мир звука можно начать, не дожидаясь окончания
одиннадцатого класса. В театральном художественно-техническом колледже
(ТХТК), куда принимают после девятого класса, есть отделение звукотехнического
обеспечения аудиовизуальных программ, готовящее звукорежиссеров,
преимущественно для театра.
При поступлении не обязательно иметь музыкальное образование,
хотя оно желательно, сдавать нужно только математику и русский язык
(изложение). И нужно серьезно подготовиться к собеседованию, на
котором попытаются выяснить, насколько осознанно вы пришли именно
к этому порогу.
В ТХТК на отделении аудиовизуальной техники три основных педагога:
Александр Константинович Иванов - зав. отделением, Татьяна Николаевна
Борзых и Нина Николаевна Колабанова - преподаватели спецпредметов.
Татьяна Николаевна Борзых: Наше учебное заведение было организовано
почти 70 лет назад для подготовки специалистов для театра. Сначала
были художественные специальности: бутафоры, костюмеры, гримеры.
Потом стали добавляться специальности технические: осветители, механики
сцены, радиотехники. Радиотехническое отделение стало готовить звукорежиссеров
для театров, концертных залов… То есть это не для звукозаписи, а
для проведения мероприятий, где необходимо звукоусиление.
Очень часто к нам приходят только потому, что многих привлекает
театр, и абитуриенты не имеют ни малейшего представления о профессии
звукорежиссера. Поэтому на собеседовании мы стараемся как можно
лучше выяснить, почему ребята пришли именно сюда, и что они об этом
знают. Хотя, по большому счету, мы берем почти всех, прошедших девятилетнюю
школьную программу. На втором курсе у нас есть дополнительный набор
- мы принимаем и после одиннадцатого класса.
В
учебной студии звукозаписи ТХТК
По окончании четырехлетнего обучения выдается диплом государственного
образца о среднем специальном образовании, который признается во
всех странах. Выпускник с таким дипломом принимается на третий курс
любого вуза, где есть отделение звукорежиссуры.
Мы с Александром Константиновичем можем преподавать любой из предметов,
и часто заменяем друг друга. А вообще я занимаюсь со студентами
радиотехникой, видеотехникой, теорией записи, устройствами записи
и воспроизведения от грампластинки и до последних лазерных устройств,
подготовкой видеопрограмм.
Программы обучения мы пишем сами, то есть обучение у нас фактически
авторское. Очень много внимания уделяется изучению техники, и это
отличает нас от ВГИКа и других вузов, где есть факультеты звукорежиссуры.
Там все идет от творчества при минимальном знании техники. Мы же
идем от техники. Мы не просто говорим "двинь вот эту ручку, когда
будет нужно", а объясняем, что она делает то-то и то-то, и поэтому
ее нужно двигать вот в этих и в этих случаях. Это подход с другой
стороны. Поэтому наши ребята выигрывают именно на том, что очень
хорошо знают технику, причем знают ее изнутри.
У нас в колледже существует два направления. Первое - техническое.
К нему относятся такие предметы, как электроакустика, электротехника,
радиотехника, видеотехника, электронные приборы (усилители, устройства
звукозаписи и т.п.), звукофикация театрально-зрелищных предприятий.
То есть это дисциплины, требующие знания физики и математики. В
результате изучения этих предметов делается курсовой проект по реконструкции
театрального или концертного зала, включая архитектурную и акустическую
реконструкцию, выбор аппаратуры для зала данного назначения. Когда
студенты идут на практику, они знают, что это тот зал, который они
будут реконструировать.
Нас не интересует сам проект. Нас интересует то, что ребята в процессе
обучения начинают понимать: почему этот кабель идет именно здесь,
и почему он должен быть именно таким, а громкоговорителю лучше находится,
например, справа, а микрофону слева. То есть нас интересуют нормальные
технические навыки, которые звукорежиссер получает в процессе работы.
Второе направление - творческое. Начинается оно с основы музыкальных
знаний, потом к нему относятся театральная режиссура, звукорежиссура,
подготовка видеопрограмм.
В процессе работы у нас формируются бригады из двух человек. Идеальный
случай, когда один "техник", другой "творческий человек". Хотя может
быть и другое деление, когда один делает видео, а другой - звук.
Дело в том, что и на видео, и на звуке есть такие варианты, когда
нужна "третья рука". В этих случаях одному человеку невозможно что-то
сделать.
Александр Константинович Иванов: Сначала мы думали, что
каждый должен уметь все. Но потом поняли, что из человека нельзя
выжать того, чего он не может. Двое - это оптимальный вариант, а
трое уже много, один - бездельник.
Вообще наш процесс обучения сводится к тому, что ребята учатся
сами. Есть все необходимые материалы, литература. Если нужно, я
подойду, расскажу, что и как. Но студент должен сам в какую-то проблему
упереться и потом задать вопрос.
Во время обучения студенты параллельно делают работы и по видео,
и по звуку, поэтому наши выпускники умеют работать не только со
звуком, но и с видео.
Первая работа по видео - это дублирование фильма. Здесь важно соотношение
уровней первичной фонограммы, и звука, записанного в студии.
Вторая работа - клип, который монтируется из концертной записи.
После этого ребята учатся снимать кусочки спектакля. И следующая
работа - передача на десять минут, которую они сами снимают. Например,
они делают обучающие программы: как пользоваться видеопультом или
видеокамерой.
Потом студенты занимаются одним из видов рекламы: подбирают шумы,
музыку, записывают текст и в итоге соединяют это с видеоматериалом.
Последняя выпускная работа по видео, дипломная - это десятиминутная
передача.
Первая работа со звуком - монтаж симфонических произведений. Здесь
важно то, что ребята работают с магнитофоном, режут ножницами пленку.
Полутора-трехминутный отрывок они увеличивают или укорачивают. Тут
надо понимать всю структуру произведения: где можно резать, где
нельзя, и когда это нужно.
Потом идет работа по записи речи под руководством преподавателя.
Есть четкое описание, как правильно выбрать планы, микрофоны, диаграмму
направленности, помещение и так далее.
Следующая работа - так называемая "сказка". Ребята выбирают литературное
произведение, которое хотели бы озвучить, записывают текст, подбирают
музыкальное сопровождение, шумы и звуки, выбирают их из фонотеки,
записывают живые звуки.
Т. Н. Борзых: Это все обязательный набор заданий. Причем
необходимо, чтобы в записи были перспектива, панорама… В процессе
прослушивания программы мы требуем правильно воспроизвести движущиеся
шумы, а не просто слушаем фонограмму. Если в записи есть, например,
скачущая лошадь, мы говорим: лошадь должна поскакать отсюда налево
и вернуться обратно к нам. И мы должны это услышать. Это навык работы
с уже имеющейся фонограммой.
А. К. Иванов: Дальше идет так называемый "музыкальный клип",
то есть не симфоническое произведение, а поп-музыка. Например, нужно
куплет одной песни заменить куплетом из другой. Здесь самое главное
- выбрать произведения, сходные по характеру, и точно найти момент,
когда нужно сделать вставку.
Второе задание - поменять между собой куплеты и сделать минус-фонограмму,
то есть вырезать все слова, оставив только сопровождение. С большим
удовольствием делают именно это, хотя часто не получается.
Есть и такие задания - сделать монофоническую, псевдостереофоническую
или настоящую стереофоническую фонограмму по заданным критериям:
звучит только один левый канал или только один правый…
И, наконец, надо сделать "попурри", то есть из разных песен склеить
одну. Все эти работы направлены на формирование навыков монтажа.
Следующая работа называется "шумовая картина". Преподаватель должен
сесть, послушать ее и понять, где он находится. При этом нельзя
использовать ни музыку, ни речь, ни смех, только шумы и звуки. Мы
даем картинки, которые нужно озвучить.
Совместно с работой по видео делается звуковая реклама, радиореклама.
В видеорекламе нужно звуковой ряд подобрать таким образом, чтобы
эта реклама могла звучать на радио.
Через все эти работы проходит один принцип: ребята должны сами
найти литературный источник и выбрать сюжет. Наша задача - только
технические навыки. Когда студенты делают творческие работы с сюжетом,
им интереснее. Они лучше и быстрее всему учатся.
Дипломная работа по звуку - это "полное раздолье". Например, можно
взять звуковое оформление спектакля. На диплом представляется фонограмма
плюс полное описание выбранных технологий, источников, способов
записи. Ребята могут приносить на диплом и фонограммы, сделанные
по месту работы.
Наши ребята очень быстро адаптируются к любой работе, хотя, к сожалению,
наша техническая база не отвечает современным потребностям. Но,
работая даже на такой технике, студенты получают те навыки, которые
позволяют освоить потом более сложную значительно быстрее.
В ТХТК микшерные пульты трех фирм: Soundcraft, Mackie и "Респром".
Микрофоны Shure и AKG, пять динамических микрофонов MD-80. Магнитофоны
STM-600, 610, 210. Есть музыкальные центры и мини-диски, кассетные
деки и проигрыватели компакт-дисков. Это аппаратура фирм Sony, Technics
и Pioneer. В распоряжении студентов также находятся компьютеры,
телевизоры, видеопульты, видеомагнитофоны, камеры…
Также на всех четырех курсах студенты учат английский язык. На
третьем курсе - экзамен по обычному, разговорному языку, а на четвертом
- изучается техническое приложение.
Почти все наши выпускники стремятся сейчас поступить в Московский
институт кино и телевидения, бывший Московский филиал ЛИКИ. Там
есть факультет аудиовизуальной техники и звукорежиссуры, куда наши
ребята приходят на третий курс.
«625»
«Звукорежиссер»
«ТТК»
