: архив : архив журнала "Звукорежиссер" : 2001 : #1

MIDI-автоматизация на концертах "Ва-Банкъ"
Филипп Баранов

Современное музыкальное представление - жанр синтетический. Звуковые полотна тесно взаимодействуют с драматургией как отдельных произведений, так и всего шоу. Сложная техника активно присутствует на сцене и за сценой, работает вместе с живыми людьми. Но музыкантам неуютно чувствовать себя частью электронной системы: они живые люди, играют для живых людей, и должны быть готовы к любым, даже незначительным изменениям в происходящем на сцене. Все вместе должны вступать, ускорять, замедлять, делать паузы и акцентировать. Семплы должны быть загружены, программы - готовы, отсчет - дан.

Если вокалист хочет повторить "хитовый" припев, а музыкант - продлить или укоротить соло, ничто не должно привести к сбою или недопониманию. Частыми элементами в шоу стали вступления, заставки, репризы и прочие композиционные приемы, которые добавляют выразительности, но могут и внести сумятицу в представление. С другой стороны, возросли требования к качеству звучания и зрелищности: простым исполнением песен и конферансом между ними уже не обойтись. Даже клубное выступление невозможно без профессиональной режиссуры и драматургии.

Например, после блока энергичных композиций публика "разогревается", и фрагмент театрального действия позволяет подготовить слушателей к следующим вещам, требующим более сосредоточенного восприятия или лирического настроя. Но этот самый настрой может оценить только живой человек, и в его распоряжении должны быть средства, чтобы не затянуть и не скомкать репризу. Использование фонограмм или сплошного секвенсера оставляет мало места для импровизации. Но только сплошные секвенции до недавнего времени позволяли разместить в них необходимые системные команды с жесткой привязкой к тайм-коду. В результате к нему оказывались "привязанными" и живые люди, и терялась эмоция.

И по сей день backstage во время концерта живет насыщенной жизнью. Армия инженеров (не техников, а именно инженеров) из-за сцены контролирует загрузку и подготовку сценического оборудования при помощи "навороченных" систем, включая контроллеры для посылки эксклюзивных системных сообщений (SysEx) при помощи специальных MIDI-усилителей. Загляните в туровый рэк какого-нибудь маститого клавишника - каждый прибор присутствует там в двух экземплярах, и не из-за отсутствия фантазии или присутствия лишних денег, и даже не из-за опасения поломки, а из-за возможных ошибок при управлении по MIDI, которые вероятны не только практически, но и теоретически. Слишком уж это старый последовательный интерфейс ему без малого 20 лет!

Обычно загружаются одновременно два аппарата, например, семплеры. Оба обязательно должны быть одинаковыми, иначе будет еще хлопотнее. Затем инженер с мониторным оператором, переключая подгруппы, проверяют, все ли семплы на местах. Полсотни очень непростых и рискованных операций. И так для каждой (или каждой второй) композиции или ее части. Отдельные инженеры дистанционно управляют переключением программ, банков и пэтчей в приборах обработки, процессорах эффектов и так далее, вплоть до дым-машин.

Известный писатель Виктор Пелевин написал рассказ "Нижняя тундра", к которому московская группа "Ва-банкъ" создала музыку и записала альбом. По музыкальному материалу альбом отличается от привычного для "Ва-банка" гитарного звучания в нем много электроники, студийных эффектов и семплов. После выхода альбома встала задача его концертного воплощения. Использовать в концерте фонограммы и записанные заранее фрагменты группа не сочла возможным, и меня пригласили осуществить эту постановку.

Конечно, встал вопрос выбора аппаратуры. Разумеется, хотелось за свои деньги получить побольше. Автор имеет опыт работы на концертах с системами, включающими ноутбук, MIDI-интерфейс, гору MIDI-инструментов, гору MIDI-контроллеров, паутину MIDI- и аудиопроводов, полный рэк процессоров плюс микшерный пульт. Такая конфигурация, даже будучи оптимизированной, не представляется достаточно надежной и удобной на сцене с рок-группой.

Большую надежность и музыкальность гарантирует специализированная рабочая станция. Как показало время, универсальные рабочие станции - одно из самых перспективных направлений развития музыкальных технологий. Для проекта "Ва-Банкъ" была выбрана автономная рабочая станция GEM Equinox 61 в полной комплектации. Фирма GEM вообще снискала славу среди тех исполнителей, кто покупает "на свои".

Кроме самого мастер-диска, была возможность получить наборы семплов и секвенции со студий. Семплы грузились по SCSI из компьютера на платформе IBM с системой Creamware.

Equinox имеет для этого режим sample mode и утилиту Sample translator.

В этом режиме возможно то же, что и в sound mode, а дополнительно - загружать, редактировать, импортировать и экспортировать моно- и стереосемплы. Здесь их можно назначать на ноты, изменять частоту дискретизации, тональность, точки и направления проигрывания петель.

Какие здесь удобства? Можно сразу загрузить набор семплов, а потом только исключать ненужные для разных программ, без повторной загрузки их в память. Возможна загрузка семплов посредством MIDI- SDS или SCSI в чужом формате, а сохранение - уже в своем. Возможен экспорт семплов в WAV, AIFF и Sound Designer II. Таким образом, формируется звуковая программа, которая может быть использована обычным для EQX способом.

Схема коммутации рабочей станции Equinox с концертным оборудованием

Был использован компьютер в конфигурации Pentium III 400 МГц/192 МБ/32МБ VRAM AGP/10 ГБ UW-SCSI, Yamaha 4416 CD-RW с установленными системами Pulsar+ 2, Power Sampler STS 3000 и TripleDAT 3.03. Внешний SCSI получили установкой простого контроллера без BIOS. Кроме загрузки, станция использовалась для предварительной обработки семплов: конвертации, обесшумливания, компрессирования, обработки эффектами, передискретизации с частотной коррекцией, сжатия-растяжения во времени, изменения высоты тона и т.п.

Вся работа по подготовке и загрузке постановочного материала была произведена в студии звукорежиссера группы "Ва-банкъ" Павла Овчарова. Многие семплы я заменил патчами, сделанными в Equinox и VL70-m, в частности партии, сыгранные в студии на Novation Bass Station, TB-303. Yamaha VL70-m использовалась, большей частью, для сольных партий и важных басовых.

Когда все заиграло, Павел Овчаров расставил контроллеры громкости на дорожках таким образом, чтобы ему удобнее было потом сводить на концертах. Также пришлось настроить фильтры и диапазоны контроллеров таким образом, чтобы не допустить случайных частотных и динамических пиков. Вполне понятно нежелание FOH-звукорежиссерa в ходе живой работы активно управлять еще и шестью каналами электроники.

В распоряжении звукового дизайнера в EQX есть шестислойные структуры. Они могут содержать любые из 435 волновых форм из постоянной памяти или семплов пользователя, из них около двухсот - барабаны и перкуссия. Большинство стандартных синтезаторных волновых форм: пила, синус, импульс, импульс с различной скважностью и т. д., и их сложных производных (mimimpuls, hardsyncpuls, supersaw, frogwave и пр.) - однопериодные, и очень аккуратно закольцованы. В совокупности с развитыми огибающими кривых динамики это способствует хорошей имитации табличного синтеза PPG и т.д.

Отличный результат вносит получение морфинга назначением баланса между волновыми формами на колесо модуляции. На каждый слой можно использовать по две волновые формы, каждая - из 32 семплов. Есть различные типы фильтров - можно выбрать два типа последовательно, или параллельно на один слой.

Имеются десятисегментные кривые изменений по высоте и по времени. Они могут применяться с фильтрами для имитации "твердотельного резонанса" и/или различных тембральных характеристик инструментов в верхнем и нижнем регистрах. Эти кривые могут использоваться и для имитации панорамного расположения оркестровой группы. Применение кривых с низкочастотным генератором (LFO) позволяет имитировать различные частотные и амплитудные биения в различных регистрах. Можно также использовать кривые для изменения огибающих усилителя и высоты тона.

Таким образом, петля может проигрываться лишь на одной-двух нотах, а на остальных - использоваться только часть ее для получения совместимой перкуссии. Экономится память и появляется новый своеобразный инструмент. Использование многосегментной кривой на характеристиках фильтра - очень выразительное средство, ведь один семпл может иметь несколько десятков звучаний. Создав программу на основе одной перкуссивной петли с раскладкой в две октавы, можно так настроить кривые усилителя, фильтра и высоты, что на каждой клавише петля будет звучать иначе, с собственным характером.

Филипп Баранов (справа) на концерте группы "Ва-Банкъ"

Результат - даже на больших сборных концертах группа теперь может подключаться очень быстро. Сначала запускается небольшая "увертюра" из повторяющихся фрагментов, во время звучания которой звукорежиссер выясняет, куда приходят сигналы с тех или иных выходов Equinox'a. Обычно это: Yamaha, Семплы 1 (lo), Семплы 2 (hi) и Синтезаторные - левый и правый. Затем следует небольшой фрагмент для черновой настройки линеек (gain, EQ).И вскоре вся группа уже готова играть. Очень жаль, что группе пока не удалось приобрести цифровой пульт с автоматизацией и выносной панелью управления. Тогда настройка вообще сводилась бы лишь к настройке мастер-эквалайзера.

Позже, после студийного и репетиционного этапов, после репетиций и концертов, выяснилось, что просто загрузить семплы, восстановить раскладки и подставить патчи в MIDI-партитуры - недостаточно для успеха. Очень непросто без участия других инструментов произвести MIDI-сведение и MIDI-компрессирование, и, если можно так выразиться, MIDI-мастеринг всех электронных партий, тщательно расставить контроллеры №№ 11, 10 и 7. Зачастую в патчах, исполняемых вживую - а такими не стали только клик-трек, грув-трек, дорожка управления MIDI-периферией и некоторые партии электроперкуссии - приходилось тщательно выверять динамические диапазоны, кривые и диапазоны velocity и offset velocity, диапазоны хода фильтров, динамические кривые зависимостей частот среза фильтров от всего, отчего эти частоты зависят т.д. Это притом, что в нашем распоряжении оказалась самая оптимальная на сегодня рабочая станция.

Я понимаю, почему сходную часть работы над дебютным диском группы Garbage продюсер группы назвал midihell, то есть "MIDI-ад".

Стало ясно, что сводить материал нужно отдельно, семплы группировать по типам исполнения: петли, пэды, эффекты, скрэтчи, перкуссия, басы и т.п. После этого весь проект свести к четырем или шести компрессированным и эквализированным дорожкам. И уже затем из этих дорожек нарезать петли, в зависимости от композиции и динамики конкретных вещей.

Для запуска семплов были запрограммированы удобные пользовательские клавиатурные шкалы; для исполнения контроллерных партий - пользовательские конфигурации контроллеров передней панели и педалей; для управления подключенными звуковыми модулями и процессорами эффектов - макросы назначаемых дискретных переключателей, и т.д.

Произвольное конфигурирование MIDI-системы инструмента сильно облегчило жизнь всей группе. EQX имеет два MIDI-входа, два MIDI-выхода, шестнадцатидорожечный секвенсер, шестнадцатичастную синтезаторную часть, шестнадцатизонную клавиатуру и панель контроллеров с шестнадцатью установками непрерывных контроллеров-слайдеров, и шестнадцатью установками дискретных переключателей и кнопок. Это в дополнение к двум колесам и трем педалям, а есть еще и непереназначаемое гнездо для педали громкости. И все это богатство можно произвольно конфигурировать и маршрутизировать от мультипрограммы к мультипрограмме в синтезаторной части, и от песни к песне - в секвенсерной.

Выход каждой дорожки секвенсера или части синтезатора можно отправить на любой из MIDI-выходов и/или в соответствующий звуковой модуль. Можно отфильтровать семь любых типов сообщений, или вовсе выключить звук для этой дорожки и отправить ее наружу. Так же можно поступить и с данными на входах. Еще раз повторю: различная конфигурация может быть сохранена для каждой песни или мультипрограммы. В этой песне внешний звуковой модуль играет, в другой - нет. В этой песне музыкант играет звуком внешнего модуля с клавиатуры, в следующей - с "грува" секвенсера, а в третьей - играет вручную, а звук переключает или посылает SysEx секвенсер. С этой песней аранжировщик работает на компьютере, и EQX служит мастер-клавиатурой, а другие, сделанные на "доисторическом" Korg М1, принес вокалист, и Korg пришлось подключать.

Есть еще частный случай Sound mode, который особенно удобен для редактирования барабанных раскладок, наборов перкуссии, петель и однократно звучащих семплов. Он называется Drum mode. В Equinox мне нравятся барабаны и перкуссия. Тарелки, правда, слабоваты, но мода на их звучание меняется быстро, а памяти оно занимает много. Этим объясняется аскетизм производителя в этом вопросе. Восемь мегабайт флэш-памяти - отличная возможность иметь под рукой самое роскошное "железо" на свой вкус. Можно загружать отдельно разные виды памяти, например, 32 мегабайта - контекстными семплами, а 8 мегабайт - актуальной перкуссией.

Панель контроллеров

Панель контроллеров представляет собой 8 слайдеров и 8 кнопок с двумя страницами назначений, которые тоже переключаются кнопкой. Пользовательские конфигурации могут быть сохранены и выбраны как с панели управления, так и по MIDI соответствующими командами смены банка и программы. Кнопкам и слайдерам панели контроллеров могут быть присвоены все значения зарегистрированных MIDI-событий и NRPM. Выходы контроллеров могут быть направлены на части синтезатора, на дорожки секвенсера, и на выбираемые пользователем внешние выходы.

К MIDI-разъемам EQX подключен барабанный звуковой модуль, который используется для получения клик-трека и грув-трека. Модуль имеет стереопару выходов, и указанные треки получались разведенными по панораме. В таком виде они и попадали в мониторный микс барабанщика Андрея Белизова. Он работает с этой концертной программой в наушниках, и предпочитает собственный мониторинг сводить самостоятельно. Для этого в его мониторный микшер, кроме клик-трека и грув-трека, подаются: большой барабан, снятый отдельным динамическим микрофоном, электронный бас с выхода на наушники соло-синтезатора, мониторный микс Equinox'a с одного из его наушниковых выходов, и общая мониторная подгруппа главного микса. Так удалось согласовать игру живых музыкантов с электронными партиями - арпеджио, семплами, небольшими "грувами" и сквозными секвенциями.

Разъем MIDI Thru барабанного модуля используется в некоторых композициях для трансляции команд смены программ процессора вокальных эффектов и гитарного процессора. Естественно, пришлось назначить разные системные каналы для разных инструментов каждой MIDI-цепочки. К другому MIDI-выходу Equinox'a подключен соло-синтезатор, который получает таким образом все необходимые команды, от SysEx-сообщений с патчами, до клавиатурных команд и контроллеров. И те, и другие либо прописаны в секвенсер, либо исполняются на клавиатуре и передней панели Equinox. Помимо этого, в одной из композиций звукоизвлечение осуществляется комбинированно: клавиатурой с контроллерами Equinox, и breath-контроллером, подключенным непосредственно к гнезду на передней панели соло-синтезатора, а в другой - применяется духовой wind-контроллер, так же подключенный к соло-синтезатору напрямую.

Грув-машина

Производитель сгруппировал "грувы" EQX в патчи. В каждом патче имеются две барабанные, две басовые и четыре синтезаторные дорожки. Восьмую дорожку рекомендуется использовать для "аналогоподобных" линий и специальных эффектов. Это правило необходимо соблюдать для совместимости пользовательских "грувов" с заводскими при использовании утилиты Shuffle. Shuffle - возможность случайным образом комбинировать различные дорожки барабанов, баса, перкуссии, и сохранять в качестве нового "грува". Можно выбрать те из шестнадцати пресетных и восьми пользовательских банков, откуда будут браться рисунки и линии. Правильными установками можно понизить или повысить "случайность" происходящего. Возможно на любой трек собираемого "грува" сразу загрузить конкретный рисунок.

Я создал несколько банков из ритмических рисунков большого барабана, и указал, что для первой дорожки выбираются рисунки из этих банков. Аналогично я поступил и с двумя сотнями рисунков малого барабана, и указал их в качестве выбора для второй дорожки. Для третьей дорожки пошла сотня рисунков hi-hat, и т.д. Таким образом, удается очень тщательно конструировать рисунок барабанов для программируемых стилей музыки, и добиваться поразительного разнообразия.

Кроме фабричных барабанных, перкуссионных, басовых и различных мелодических рисунков, грув-машина позволяет делать восьмитактовые восьмидорожечные паттерны из содержимого шестнадцати треков секвенсера. Редакция любого "грува" может включать темп, направление, ноту, на которую он назначен, диапазон влияния динамики извлечения этой ноты на громкость, собственно громкость, выбор звука для каждой дорожки, и характер воспроизведения. Воспроизведение может быть с момента нажатия, со следующей доли или со следующего такта. Закончиться воспроизведение может с момента отпускания ноты, со следующей или со следующей сильной доли, и по окончании "грува".

Ритмически важные группы семплов бывает полезно извлекать как аккорды однократно звучащих "грувов". "Грувы" в одной раскладке могут быть распределены в 16 групп, чтобы исключить одновременное звучание "грувов" одной группы. Самое интересное, что значение темпа и выбор звука записываются в начале "грува". Этим можно пользоваться очень широко. Я всегда выделяю одну дорожку более важного "грува" для системных команд EQX и внешних приборов - здесь оказываются команды смены программ, смены и значения контроллеров и клик-треки для мониторного микса барабанщика.

Такой восьмитрековый фрагмент может содержать даже команду смены пользовательской конфигурации! Например: имеется восемь тактов материала. Один трек - системный и клик-трек барабанщику, второй трек - бас, третий трек - дорожка семплов (которая может состоять из команды взятия ноты и команды снятия), четвертый - амбиентный пэд типа sample & hold с ритмизированным рисунком фильтра, пятый трек - sweep-аккорд и т.д. Предположим, что это - вступление, по партитуре вступает только sweep. Под него солист исполняет мелодекламацию под собственный гитарный аккомпанемент. Темп произвольный, продолжительность фрагмента - тоже. Солисту надо вспомнить слова следующего куплета и пообщаться с публикой, гитаристу - сменить гитару. Наступает момент, когда клавишные выводят пэд sample & hold, появляется неявная ритмичность и вокалист понемногу "подтягивается" к темпу вещи. В этот момент простым нажатием кнопки дискретного контроллера с назначением СС7=0/СС7=127 клавишник подает клик-трек барабанщику. Барабанщик дает отсчет всем остальным, и вся группа вступает - чисто, без затягивания и довольно энергично. Наш клавишник может вывести теперь и перкуссию и семпл - все синхронно, только вначале были обнулены контроллеры громкости, а теперь на каждую дорожку поданы команды соответствующей громкости.

Следующий фрагмент - и те же кнопки и слайдеры получают совсем иное назначение. Не надо листать меню, необходимая конфигурация контроллеров, звуки, панорамы, громкости, посылы на эффекты, конфигурация MIDI и даже темп - все это часть восьмидорожечного "грува", и все происходит одним нажатием на клавишу клавиатуры. Или возьмем кнопочный контроллер - на него тоже можно назначить ноту, освободив клавиатуру для игры. Сложно представить себе такую ситуацию в другом техническом решении.

Совершенно не прельщала перспектива работы с инструментом Equinox 88Pro весом 30 кг с рояльной клавиатурой. Проще заменить клавиатурные шкалы альтернативными, переключаемыми во время игры, чем разучивать виртуозные фортепианные партии с тридцатьвторыми нотами, и синкопированные басовые линии шестнадцатыми. Арпеджиатор и грув-машина широко используются практически в каждой композиции. В результате ладовые пассажи превратились в хроматические гаммы, двухоктавные арпеджио - в гаммы по белым клавишам, и т.п. А секвенсер оказался на 85% загруженным не сообщениями типа Note on или Note off, а системными сообщениями.

Это необычайно удобно. Случается пол-песни брать один аккорд левой рукой, концентрируясь на рисунке сольной партии или аккордах в партии правой, а секвенсер подсовывает необходимые ноты, "грувы" и/или семплы. Другой интересный трюк состоял в привязке некоторых особенно важных ритмических семплов к отдельным "грувам". Еще оказалось полезным назначать кроссфейд на послекасание между двумя ритмическими семплами.

Например, основной "луп" играет в диапазоне значений громкости от 0 до 90, а "луп" со сбивкой извлекается от 75 до 127. Три такта квадрата держим без усилия, а на четвертом "дожимаем" ноту, и извлекаем сбивку ритмически точно.

Еще пример. В энергичной композиции есть пауза для всех, кроме вокалиста. Скляр играет на гитаре под ритмический семпл с плавающим "грувом", и начинает петь с затакта. Барабанщику поймать темп по семплу затруднительно, тем более, что вокалист может изменить продолжительность паузы в зависимости от реакции публики. Проблема была решена программированием закольцованного "грува", где одна из дорожек выдавала клик-отсчет только на звуковой модуль, используемый барабанщиком под клик. Этот "грув" запускался с той же клавиши, что и основной семпл - все получилось ритмически жестко и стабильно.

Надеюсь, читателю ясно, как вдумчивым подходом можно решить задачу "фирменного" звучания на концерте и без использования "подкладочных" фонограмм.

Теперь подобную работу может проделать клавишник даже клубной группы. Загружая нужные звуки, переключая программы, он может помочь гитаристу или барабанщику. Клавишник может взвалить на себя целый ряд функций управления, и оставаться при этом музыкантом!