| |
AES-110 в Амстердаме - новинки оборудования
Андрей Субботин
Амстердамская выставка AES всегда отличалась от двух других
европейских - Мюнхенской и Парижской. Не то город накладывает
специфический отпечаток, не то середина мая - не лучшее время
для такого рода мероприятий, но активность и количество участников
заметно ниже. Все сенсации, как правило, берегутся изготовителями
оборудования до осенних американских выставок. Тем не менее,
какие то тенденции, наблюдаемые из года в год, наблюдались и
здесь. Все меньше от выставки к выставке производителей программного
обеспечения для ресурсозависимых систем - в этот раз присутствовали
только Steinberg и SEK'D. При этом на стенде первой компании
ажиотажа явно не наблюдалось, а вторая занимала маленький шестиметровый
стенд в уголке - демонстрировала программу Seiquoia, которую
SEK'D пытается (впрочем, пока без особого успеха) позиционировать
на "взрослом" рынке программного обеспечения для мастеринга.
Отсутствие этих фирм понятно - посетители AES не их целевая аудитория,
неинтересно посетителям про новые плагины direct X, ибо все эти
VST и прочие "вейвлабы" к реальной профессиональной работе имеют
отношение такое же, как бытовая видеокамера к съемкам художественного
фильма…
Другая тенденция, наблюдаемая в последние годы, - рост доли
новых форматов в производстве аудио. Контрольная акустика в формате
5.1 и устройства для работы с этим форматом во всех его разновидностях
(DVD-V, DVD-A, SACD) в том или ином виде присутствовали практически
на всех стендах.
 |
| Sonic Solutions SonicStudioHD |
Ну а теперь подробнее о том, что было, на мой взгляд, интересным.
Sonic Solutions показала версию 1.6 своей SonicStudioHD.
Важность выпуска этой версии нельзя переоценить, но для того,
чтобы тем, кто не является пользователями, стало понятно, о чем
речь, немного предыстории этого релиза. Оригинальная версия программного
обеспечения системы Sonic Solutions была создана в 80-х годах,
пережила около десятка серьезных комплексных изменений, сопровождавшихся
выходами новых версий (в настоящее время последней "классической" версией
является версия 5.4).
Но уже к середине 90-х стало понятно, что задача дальнейшего
улучшения программы решаема только одним путем - созданием абсолютно
нового продукта. По словам главного разработчика Энди Мурера,
разные блоки программы были написаны в разное время, разными
людьми и даже с использованием разных языков. Учитывая, что SonicStudio
с пакетом NoNoise - самая большая из программ, когда-либо созданных
для аудиосистем на базе компьютеров Apple, любая попытка внесения
кардинальных изменений влекла за собой множество новых сбоев
и превращалась в кошмар для программиста. Фирма в это время занималась
разработкой систем авторинга для DVD, и работы по созданию нового "Соника" были
отложены.
У пользователей накопилось большое количество претензий: система
не работала на частотах выше 48 кГц, не поддерживала ни одного
из выпускаемых рекордеров, не могла даже импортировать файлы
других форматов (классический Sonic использует собственный формат
дисков, имеет собственную несовместимую ни с чем файловую систему
и собственный SCSI). Но даже при этом классический Sonic продолжал
оставаться основной системой серьезных мастеринговых студий -
более 90 процентов больших студий используют именно эту систему.
Кто-то из пользователей пошутил, что единственное объяснение
этому - Sonic Solutions это не платформа, это религия.
На самом деле, есть, конечно, более объективные вещи:
- отличный звук;
- удобство и производительность монтажа недосягаемы ни для
одной из систем по сей день;
- "пуленепробиваемая" надежность, ведь даже зависание операционной
системы не останавливает запись диска, надо просто дождаться
ее окончания и перезапустить машину;
- возможность одновременной работы с одним и тем же файлом
с разных постов;
- batch processing;
- возможность загрузки и архивирования в фоновом режиме.
Даже среди выпускаемых сегодня систем ни одна не обладает полным
набором таких возможностей. Добавьте к этому NoNoise, который,
несмотря на определенные успехи Cedar, остается лучшей реставрационной
системой, и станет понятно, что выбора, собственно, и не было
- оставалось мириться со всеми недостатками существующей системы.
Однако ближайший конкурент, Sadie, тут же отобрал у Sonic
Solutions ту часть пользователей, которым жизненно необходимы
были именно отсутствующие в классическом SonicStudio функции:
работа с новыми звуковыми форматами (серийный продукт от Sadie
работает с форматами высокого разрешения уже несколько лет);
оперативная поддержка файлов других форматов при обмене архивами
и работе с мультимедийными форматами. Sadie поддерживает напрямую,
без конвертации, 24 файловых формата. На сегодня Sadie как раз
занимает те самые оставшиеся 10 процентов мастерингового рынка.
Понятно, что выход новой станции от Sonic Solutions, получившей
название SonicStudioHD, привлек внимание и пользователей классической
SonicStudio, и конкурентов. И тут пользователей ожидало разочарование,
а конкурентов - удача. Сделав очень мощную карту (теперь для
работы с NoNoise в фоновом режиме уже не нужна вторая карта,
как в классической системе), Sonic Solutions выбросила на рынок
абсолютно сырое программное обеспечение. Мало того, что первые
версии не поддерживали новые модели рекордеров, так еще и функциональные
возможности составляли разве что треть от классической SonicStudio.
При этом и надежность первых версий была просто ниже всякой критики
- система зависала как РС "желтой сборки", набитый софтом с "Горбушки".
NoNoise был отложен на более поздние времена…
К чести компании Sonic Solutions, для пользователей, покупавших
новую систему по специальной программе (в обмен на старую) возврат
старых систем тут же был приостановлен "до времени, когда Вас
полностью устроит функционирование новой", как говорилось в официальном
послании руководства компании. Это, конечно, как-то спасало ситуацию,
но на очень небольшое время… Далее последовали несколько версий
программы, которые улучшали положение дел, но реально функциональность
была восстановлена только к версии 1.5. Версия 1.6 снова вывела
Sonic на лидирующие позиции в области мастеринга, а в области
авторинга DVD компания и так контролировала сто процентов рынка.
Приятно, что команда Энди Мурера в очередной раз показала "кто
есть who" в разработке мастеринговых систем.
…Итак, что же нового в новом "Сонике"?
- Поддержка выпускаемых рекордеров. Список их не очень велик,
но он и не должен быть большим - для качественного изготовления
мастеров-дисков из ныне выпускаемых рекордеров годится только
Plextor, и несколько моделей этой фирмы в листе присутствуют.
- Уникальный алгоритм SRC, возможно лучший из существующих
на сегодняшний день.
- Полностью восстановлена функциональность монтажа и добавлены
некоторые новые возможности для работы в формате 5.1.
- Batch Processing вынесен в отдельную программу AutoSonic,
которая действительно работает абсолютно незаметно в фоновом
режиме, процессор компьютера при этом практически не используется.
- Быстрее и проще, чем в "классической" версии, стало PQ-кодирование.
Подробнее о возможностях системы можно узнать, заглянув на
сайт компании.
Приятно, что все эти возможности входят в базовую систему, и
не надо оплачивать отдельно каждую из них, как это было ранее.
Отдельно поставляется только NoNoise, который теперь поддерживает
все частоты дискретизации, но, повторюсь, для работы в фоновом
режиме не требует второй карты и поэтому обходится дешевле, чем
в старой системе.
Появилась возможность импорта файлов в форматах AIFF и SDII,
а поддержка WAV основных видов планируется в следующих версиях.
Конвертация происходит практически со скоростью копирования файлов
с диска на диск. Интересно, что поддержка подключаемых модулей
от третьих фирм, как-то "вяло" объявленная несколько лет назад,
так никакого продолжения и не получила: я видел только среднего
качества бета-версию эквалайзера от Massenburg еще два года назад
в Мюнхене - жалкое подобие оригинальных эквалайзеров этой фирмы.
Причины понятны - пользователям это просто не нужно, весь процесс
обработки во "взрослых" технологиях осуществляется внешними устройствами,
а уж никак не процессором серийной персоналки.
Последним серьезным недостатком программы по сравнению с классической
системой я считаю отсутствие программного микшера - все изменения
уровня и эквализации объектно-ориентированы. Но без микшера не
получается ряд очень нужных мастеринговых приемов - типа раздельной
эквализации M- и S-сигналов. Энди Мурер обещает микшер в версии
2.0. Посмотрим…
А теперь для пользователей классической SonicStudio, как говорят
в плохом американском кино, "две новости - одна хорошая, другая
- плохая". Сначала, естественно, плохая. Sonic официально объявил
о прекращении технической поддержки карт классической системы.
Пользователь может по-прежнему получать ответы на свои вопросы
от службы поддержки, но никаким ремонтом старых карт компания
заниматься не будет. Это объясняют отсутствием комплектующих.
А ведь такое решение противоречит законодательствам ряда европейских
стран, по которым компания, если она продолжает существовать,
обязана осуществлять техническую поддержку и выпуск запчастей
в течение десяти лет. Но собственно Sonic Solutions эти комплектующие
никогда и не выпускала, поэтому юридически вопрос остается открытым.
Вторая новость - хорошая. Если в вашей "классике" уже был NoNoise,
то при покупке новой системы вам продлят лицензию бесплатно!
Эдакий подарок стоимостью 10 000 долларов… Предложение, от которого
трудно отказаться.
Другая тенденция - surround-форматы медленно, но верно продвигаются
на рынке. В связи с этим встает вопрос о системах контроля в
аппаратных, занимающихся этим видом деятельности. Ряд западных
инженеров утверждает, что не надо использовать субвуфер при записи
музыки в формате 5.1.
Действительно, пришел он к нам из кинопроизводства, где используется
в основном как канал эффектов. И при использовании пяти полноформатных
громкоговорителей , в музыке вроде как и не нужен. Возражения
будут такими - во-первых, "это еще пока клубные ди-джеи до субвуферного
канала не добрались, эти-то парни уж точно знают, что с ним делать!" Во-вторых,
и это уже более серьезно, - в реальном мире конечный пользователь,
как правило, не обладает дома всеми полноформатными громкоговорителями.
Многие системы домашних театров представляют собой субвуфер и
пять небольших сателлитных громкоговорителей, и поэтому фирмы-изготовители
бытовой аудиотехники используют субвуфер не только как канал
эффектов, но как общее низкочастотное звено для всей системы,
подавая в субвуферный канал суммарный низкочастотный сигнал всех
пяти основных каналов. При этом частота раздела кроссовера может
оказаться у отдельных устройств очень высокой, где-то 250…300
Гц.
Очевидно, что в студии, занимающейся производством фонограмм,
должна быть предусмотрена возможность контроля записываемого
материала и в таком варианте воспроизведения. Так что, субвуфер
в студии необходим, даже если вы и не сторонник использования
шестого канала в музыкальных фонограммах. Процесс отделения низкочастотной
компоненты и установки ее уровня носит название bass management,
и требует создания принципиально новых систем контроля в аппаратных
записи музыки. Добавьте к этому, что нужно еще иметь возможность
услышать: вариант без центрального канала (с распределением его
между правым и левым фронтальными каналами); сведение в обычное
стерео; множество киноформатов (например, с ослабленными на 3
дБ левым и правым фронтальными каналами); вариант с неполноформатными
тыловыми громкоговорителями и т.д. И тогда привычная система
управления мониторами из простейшего регулятора уровня с выбором
дальней-ближней зоны и кнопкой "моно" превращается в сложное
комплексное устройство.
Интересное решение этой проблемы предлагает совместная разработка Dynaudio и TC
Electronic. Система называется AIR series и представляет
собой серию "умных" громкоговорителей. Каждый из активных громкоговорителей
системы имеет встроенный ЦАП, встроенную линию задержки для
точной настройки под расположение мониторов в реальной аппаратной,
встроенный прецизионный эквалайзер, встроенный двухполосный
усилитель мощности 2 х 200 Вт. Все громкоговорители системы
объединены компьютерной сетью, которая используется для управления
параметрами системы и, что особенно интересно, передачи собственно
звукового сигнала. Синхронизация при этом обеспечивается отдельной
сетью, но возможно и подключение стандартного AES/EBU.
Использование несинхронной по своей природе компьютерной сети
для передачи звука позволяет свести к минимуму влияние джиттера
на передаваемый звуковой сигнал. Расширенные возможности управления
доступны при подключении к персональному компьютеру. Система
позволяет сохранить как пресеты любые комбинации уровней, задержек
и параметров АЧХ. Все это выглядит очень многообещающе… Выход
системы планируется в четвертом квартале этого года, но на выставке
можно было увидеть уже полностью работающую, без видимых недоделок
систему. Есть только вопросы - система фактически закрыта, а
если пользователь не является поклонником Dynaudio, или ему не
нравятся ЦАПы от TC Electronic? Хотелось бы более открытого решения
- просто цифровые выходы всех каналов, чтобы можно было использовать
конвертеры, усилители и акустику по своему выбору.
 |
| Digidesign Control 24 |
Digidesign показывал свою новую версию 5.1 популярной системы
ProTools. Она уже поставляется пользователям, и отличия ее от предшественников
всем известны. Для себя я отметил возросшее качество звучания по
сравнению с предыдущими версиями программы. Интересно, что Digidesign
при выпуске новых версий постоянно запаздывает с выпуском корректно
работающего микшера - и в этот раз "оптимизированная" консоль с
функцией dithering (а не trunkate) в 24 бита вышла чуть позже основной
программы. Очень понравился контроллер для ProTools от Focusrite.
Устройство называется Control 24. "Живьем", уже в продаже, я его
увидел впервые - все очень профессионально и удобно: моторизованные
фейдеры, система контроля, индикация - серьезный конкурент "родному" ProControl
от Digidesign. При меньшей цене за большее количество физических
каналов управления можно пожертвовать несколькими функциональными
возможностями: если с использованием ProControl можно отказаться
от использования клавиатуры, с Control 24 она по-прежнему будет
необходима.
В целом, несмотря на отсутствие поддержки частоты дискретизации
96 кГц, "большой" ProTools явлется наилучшим техническим решением
среди комплексных систем записи-микширования, использующих серийный
персональный компьютер. А с точки зрения качества - и минимальной
системой с профессиональными параметрами. Цена? Ну, что делать,
серьезные задачи требуют серьезных решений - как технологических,
так и финансовых. Потому что правило you get what you pay for,
что можно вольно перевести как "дешево хорошо не бывает", (а
буквально "вы получаете то, за что заплатили" - прим. ред.) -
действует неизменно….
Раз уж заговорили о цифровых системах записи - одним из знаковых
событий можно считать снятие с производства магнитофонов в формате
ADAT (Alesis, кстати, на выставке не присутствовал). "А помнишь,
как все начиналось?" - пришло на ум, когда наткнулся в ящике
стола на значок с надписью ADAT worldwide network. Кто сейчас
помнит, что это такое? "Нью-Васюки" не состоялись - но сколько
было обещаний и смелых пророчеств… А большие ленточные магнитофоны,
как аналоговые, так и цифровые, в DASH-формате, по-прежнему производятся,
покупаются и работают.
То же самое можно сказать и о ресурсозависимых системах записи
и микширования (то есть не имеющих специальных DSP и работающих
на базе центрального процессора - прим. ред.) - несмотря на победные
реляции обозревателей аудиооборудования в "желтой" компьютерной
прессе, даже лучшие из этих систем остаются всего лишь "действующей
моделью" реальной студии. И невиданный рост мегагерц и гигабайт
на душу населения не избавил "виртуалки" от "деревянного" низа, "картонной" середины
и "пластмассового" верха.
При этом производители ресурсонезависимых систем, как на базе
компьютера, так и автономных, работают по-прежнему, и неплохо
выглядят. На выставке было представлено больше десятка систем
- как all-in-one (запись, редактирование и микширование "в одном
флаконе"), так и в чистом виде систем записи-редактирования,
в которых персональный компьютер если и присутствует, то только
для рисования формы волны - более деликатную работу ему не доверяют.
Цены - в диапазоне от 3 до 200 тысяч долларов. Среди них - AKAI
DD1500, DSP Media Poststation II, Euphonics R-1, семейство Fairlight
(Fame2, Prodigy2, Merlin), iZ Technology со своим RADAR II, тот
же RADAR, но еще под маркой OTARI, Mackie HDR24/96, Roland VS-2480,
Tascam MX 2424, WaveFram e/7, DAR, Xytar и еще ряд других.
 |
| Fairlight Fame 2 |
Из этого множества запомнился, прежде всего, Fairlight Fame2 -
система для многоканальной записи, редактирования и сведения. Безусловно,
кроме хорошего звука, который является нормой для оборудования
этого ценового диапазона, поразила производительность монтажных
работ в многоканальном (до 48 дорожек) режиме. Интерфейс рекордера,
сделанный по принципу "одна кнопка - одна функция", позволяет работать
с невероятной скоростью. Клиенту при почасовой оплате студии, это,
безусловно, понравится. Но главное достоинство все-таки в том,
что у инженера и продюсера в результате просто остается больше
времени именно на творческую работу, а не на ожидание, пока система
выполнит все операции. Даже, когда время реакции системы составляет
секунды или даже доли секунд, из этих секунд в итоге складываются
часы, которые лучше потратить на что-то другое.
У Fairlight все мгновенно - никакой ощутимой задержки между
нажатием кнопки и выполнением операции нет. Возможности интеграции
в систему цифрового видео и работы с сетевым сервером, на котором
хранится фонотека шумов, делают FAME на сегодняшний день идеальным
решением для студий, занимающихся серьезной работой в области
озвучания видео, а развитый микшер, поддержка частоты дискретизации
96 кГц и surround-форматов делают систему интересной и для студий
записи музыки.
Для любителей попортить звук plug-in'ами в последней версии
FAME представлена даже возможность использования Direct X на
отдельных каналах - для этого понадобится отдельный компьютер.
Но, по словам представителей фирмы, эта новая возможность не
особенно интересует большинство пользователей Fairlight.
 |
| Tascam SX-1 |
Для контраста посмотрим на другой край ценового диапазона - мне
показалась интересной новинка от Tascam - Integrated Audio
Production Station SX-1.
Система представляет собой:
- 40-канальный пульт со 100 мм моторизованными, чувствительными
к прикосновению фейдерами, встроенной автоматикой и 16 микрофонными
предварительными усилителями;
- - полнофункциональный 16-дорожечный рекордер (24 бит/48 кГц),
использующий для записи внутренний IDE-диск (возможно и подключение
внешнего);
- - 128-дорожечный MIDI-секвенсер без всех свойственных MIDI-системам
на базе персоналок ошибок тайм-кода.
Возможно сведение на внутренний диск в форматах до 5.1 (помимо
16 дорожек рекордера).
Интересно, что фейдеры пульта могут быть назначены на MIDI-события
для записи их в реальном времени в секвенсер.
В готовую и предлагаемую к покупке систему уже встроены plug-in'ы
от Tascam, Antares и TC Works, так что любители "автотьюна" могут
не беспокоится. Возможно расширение пульта еще на 24 аналоговых
либо цифровых канала с поддержкой интерфейсов ADAT и TDIF, и
соединение каскадом с пультом TASCAM DM-24. Система оснащена
встроенной синхронизацией SMPTE/LTC, video sync, Sony P2. При
ориентировочной цене в 9000 долларов система выглядит привлекательной
для пользователей любого уровня - это дешевле, чем отдельно купленные
даже недорогие компоненты, а звучит очень прилично, причем снова,
как и у Fairlight, производительность при работе превышает аналогичные
по функциям системы на персоналках. На мой взгляд - интересное
решение для небольших студий, специализирующихся на производстве
рекламы, и для домашних MIDI-студий.
Для тех, кого мучает ностальгия по старым добрым аналоговым
многодорожечникам, придумано множество всяких "утеплителей",
как аналоговых, так и цифровых. Среди новых устройств такого
типа есть и несколько интересных. Empirical Labs, изготовитель
замечательного прибора Distressor, который уже рецензировался
в российской прессе, показала свой новый аналоговый двухканальный
прибор EL-7 FATSO, который включает в себя генератор гармоник
и искажений, имитатор эффекта перенасыщения магнитной ленты высокими
частотами, имитатор трансформаторного входа старых устройств,
и фирменный компрессор. В рекламе устройства есть фраза "защита
от дурака - плохой звук получить практически невозможно", и это
не преувеличение: даже в ситуации "все ручки - вправо" искажения
не приобретают неприятного характера. Идеальный front end для
цифровых рекордеров, если вам нравится подобный звук.
Другая новинка такого рода - Manley SLAM! (именно так,
с восклицательным знаком) - двухканальный ламповый микрофонный
предварительный усилитель-лимитер-АЦП, работающий в формате 24
бит/96 кГц. Качество конвертера на выставке оценить не удалось,
но, судя по предыдущей работе Хатчинсона - ЦАП и АЦП в приборе
Waves L2 - плохим он быть не должен. А уж к качеству предусилителей
и приборов динамической обработки от Manley вопросов не было
никогда - уже много лет они являются стандартом для индустрии
звукозаписи.
 |
 |
| Neumann Solution-D DMI-2 |
Перейдем к конвертерам. Apogee объявила о создании двух
новых устройств - AD-16 и DA-16. Это 16-канальные ЦАП и АЦП, с
разрядностью 24 бита, частотой дискретизации до 96 кГц, возможность
синхронизации как внешней, так и от внутреннего генератора. Цифровая
связь с внешним миром - интерфейс ADAT с поддержкой спецификации
Sonorus S/MUX для 96 кГц. Стандартными для приборов этой фирмы
являются встроенные алгоритмы UV22 и SoftLimit. Компания в последнее
время активно начинает продвижение своих устройств в "низкоценовых" секторах
рынка, поэтому цена, несомненно, будет гораздо ниже их же восьмиканальных
устройств. Будем надеятся, что качество от этого не пострадает,
и будет сравнимо с их конвертерами Rosetta. В этом случае продукт
будет очень перспективным.
К совсем другой ценовой категории относится восьмиканальный
ЦАП-АЦП от PrismSound. Устройство новинкой не является,
но услышал я его в первый раз. Впечатление хорошее, но, на мой
взгляд, он несколько уступает своим старшим двухканальным собратьям,
хотя набор дополнительных функций (типа конвертации частоты дискретизации
в реальном времени с очень хорошим качеством) впечатляет, и цена
представляется оправданной.
 |
| Neumann D-01 |
Главная новость на рынке микрофонов - Neumann представила
впервые свой цифровой микрофон. Система, получившая название Solution-D,
представляет собой собственно микрофон D-01 (с оптимизированным
под капсюль АЦП) с цифровым выходом в формате AES 42-2001 и двухканальный
(в смысле - рассчитанный на работу с двумя микрофонами) интерфейс
DMI-2 (версия для восьми микрофонов обещана в ближайшем будущем).
С помощью этого интерфейса возможна конвертация сигнала микрофона
в стандартный AES/EBU и управление параметрами микрофона (пятнадцать
характеристик направленности, обрезной фильтр, уровень) по шине
USB с персонального компьютера. В принципе, микрофон может работать
и без этого интерфейса, но тогда устройство, к которому он подключен,
должно понимать сигнал в формате AES 42-2001, что пока - экзотика.
Система поддерживает все стандартные частоты дискретизации до 96
кГц, и может быть как ведущим, так и ведомым звеном цифрового тракта
с точки зрения синхронизации.
Вряд ли мировая звукозаписывающая общественность кинется покупать
это изделие вагонами, но возможность построения полностью цифровой
студии - от микрофона до громкоговорителя - из теоретической
переходит в область сугубо практическую. Такое развитие событий
предсказывалось лет двадцать назад, на заре развития цифровых
технологий, и казалось фантастикой…
Другая новинка в области микрофоностроения - система Atmos 5.1,
от фирмы SPL. Это действительно большая система, состоящая
из 5-канального микрофона от фирмы Brauner ASM 5, и устройства
Surround Recording Console собственно от SPL. Консоль позволяет
формировать сигнал в формате 5.1 и дистанционно управлять характеристиками
микрофонов раздельно для каждого из каналов. Возможно и применение
других микрофонов, но тогда придется отказаться от возможности
дистанционного управления ими. Область применения - камерные
живые записи.
Удалось послушать выполненные на этой системе демозаписи разного
характера живой музыки - от классики до джаза. Впечатления хорошие,
хотя временами было многовато низких - на записи джазового трио
явно "подгуживал" контрабас. Думаю, это не недостаток системы
микрофонов, а неправильная настройка помещения прослушивания
- если мониторы Nautilus 802 с некоторой натяжкой подходили для
небольшого объема кабины прослушивания, то большой субвуфер от
той же B&W - уж явно никак…
Еще две "экзотические" новости от SPL - используя систему Atmos
5.1, фирма записала множество ударных инструментов, в основном,
общеупотребительной ударной установки, и готовит выпуск CD-ROM
с семплами ударных в формате 5.1. Насколько мне известно, это
первый продукт такого рода на рынке. Другая новость - SPL пытается
дебютировать на рынке мастеринговых эквалайзеров, объявив предварительную
информацию о разработке High Gain EQ PQ 2050 - аналогового двухканального
пятиполосного мастерингового эквалайзера с цифровым управлением
и моторизованными регуляторами (!). Обещают очень хорошие параметры
- динамический диапазон 150 дБ (при напряжении питания внутренних
цепей эквалайзера 124 В). Возможно наличие встроенных конвертеров
в форматах DSD или PCM. Не знаю как звук (показали только корпус-прототип),
но цена в 20 тысяч немецких марок - точно "мастеринговая". В
действии должны показать на сентябрьской AES в Нью-Йорке.
 |
| Sadie 24-96 |
Другая экзотика - Sadie впервые показала свою станцию для
редактирования звука в формате DSD. Функции - базовые ("порезать-поклеить"),
кроссфейды осуществляются путем автоматизации движения фейдеров
программного пульта - не самое удобное решение, но, учитывая сложность
алгоритмизации обработки потока данных в формате DSD, пока, видимо,
единственное. При таком решении удается избежать конвертации в
обычный PCM. Объявленные возможности частотной и динамической обработки
показаны, однако, не были. Учитывая, что продемонстрированная система
может пока работать только с двумя каналами звука, это, скорее,
заявка на будущее, чем реальный коммерческий продукт.
И еще о новых форматах - Sony проводила демонстрацию
своего SACD. Звучит формат хорошо, но, учитывая интерес посетителей
именно к различиям между SACD и DVD-A, демонстрация получилась
малоинформативной - вот если бы послушать оба формата, да на
одном контроле, да на том же материале… При демонстрации использовались
мониторы Nautilus 801 от B&W с усилителями Pass. Стало понятно,
почему эти мониторы стали де-факто стандартом для мастеринговых
аппаратных в Европе и Великобритании… Звучит действительно очень
хорошо, но не в смысле "красиво", а в том смысле, что ошибки
сведения слышны явственно. Была продемонстрирована неотмастеренная
фонограммка неизвестной немецкой команды, сведенная на "троечку" -,
и понимаешь, что если бы инженер сведения пользовался нормальным
контролем, а не "полочными"колонками, результат был бы намного
лучше…
Другая демонстрация - кодирование в формате DTS - также
оказалась малоинформативной. Если бы услышать запись до кодирования,
а потом после - вот тогда можно было бы говорить о достоинствах
и недостатках этой системы, а так - много красивой, хорошо звучащей
музыки… Но, время было потрачено не зря - поразили мониторы,
через которые воспроизводили фрагменты во время демонстрации.
С одной стороны, мощно, ярко, с идеальной локализацией, с другой
- точно так же безжалостно к ошибкам сведения, как и в предыдущем
случае.
Оказалось - это активные мониторы от фирмы АТС, у нас
практически неизвестные. Модель CSM 150 SL PRO, которую я слушал,
стоит 5500 фунтов за пару, что для большой активной системы,
которая так звучит, - очень мало. Есть ряд моделей поменьше и
подешевле, вплоть до малюток Т16 (1500 фунтов за пару активных).
Если весь ряд от АТС сделан с таким же качеством, то думаю, имы
скоро услышим об этой фирме…
Из вневыставочной программы удалось посетить завод фирмы D&R по
производству пультов. Около 2000 кв. метров производственных
площадей, 35 человек персонала. D&R не делает пультов высшего
класса, как Neve или SSL, но их продукция очень надежна, хорошо
звучит и доступна многим студиям. Эти пульты, находящиеся в средней
ценовой нише (до 100 тысяч долларов), очень популярны в Европе.
Чтобы понять, почему они так звучат, и почему столько стоят -
надо все-таки побывать на заводе. Сборка - вручную, в лучшем
смысле этого слова. Это не серийное, и даже не мелкосерийное
производство - в этом классе консолей уже не бывает двух абсолютно
одинаковых. Многократно тестируются комплектующие, готовые платы,
механика… Учитывая относительно доступные цены и очень хороший
звук, продукция D&R, несомненно, имеет перспективы в России.
Следующая европейская выставка AES пройдет в мае 2002 года в
Мюнхене. Учитывая все-таки меньшую стоимость путешествия в Мюнхен
по сравнению с Амстердамом, Парижем, и, уж тем более, Нью-Йорком,
хочется увидеть большее количество соотечественников в залах
выставки. Чтобы большее количество людей ощутили, что мир звука
не ограничивается компьютером РС, что он там даже и не начинается…
|
«625»
«Звукорежиссер»
«ТТК»
