| |
Франкфурт. Musikmesse-2002. часть 1
Анатолий Вейценфельд
В предыдущем номере я рассказал о том, какие фирмы-производители
профессионального звукового оборудования и музыкальных инструментов,
и какие модели стали лауреатами премии международной музыкальной
прессы MIPA. Теперь настало время рассказать о самой выставке. Но
прежде, чем перейти к традиционному рассказу об экспонатах выставки
– об общих впечатлениях. Они не менее интересны
и важны, ведь за многочисленными "деревьями", рассказ
о которых далее, надо уметь увидеть и "лес", то есть общие
тенденции развития аудиоиндустрии и музыки в целом.
Выставка значительно выросла, хотя, казалось бы, уж
куда еще-то больше? И тем не менее…
Что поразило больше всего – огромные толпы молодых людей в залах
акустических музыкальных инструментов. Дудят, трубят, барабанят,
бренчат, пиликают… Использую эти глаголы исключительно в шутку,
поскольку в действительности многие играли на очень высоком профессиональной
уровне, без преувеличения, виртуозно.
И это – самое главное и самое приятное впечатление
от всей выставки. Что и говорить: когда со всех сторон слышишь бесконечные
обсуждения семплеров, секвенсеров, компьютерных программ, "лупов"
и тому подобного – поневоле начинает казаться, что мир переходит
исключительно на виртуально-компьютерные способы музыкального творчества…
Но когда видишь, что на самом деле магистральный путь развития музыки,
несмотря ни на что, продолжает находиться на здоровой почве традиционного
и настоящего исполнительского искусства, а вовсе не искусственного
самоудовлетворения с помощью электронных приспособлений, – это радует,
это вселяет надежду на то, что музыка останется творением души,
разума и рук человеческих…
Еще одно приятное впечатление – долгожданное присутствие
на выставке российских производителей. Правда, в каталоге звукотехнической
части выставки, которая как бы является отдельной выставкой, и называется
Prolight+Sound, России опять нет, и после Португалии опять идет
Швеция, – но в каталоге собственно Musikmesse обозначены несколько
российских фирм, где среди производителей пианино и баянов присутствовала
и омская компания AMT Electronics, выпускающая педали эффектов для
гитар. Я специально разыскал стенд фирмы, и могу засвидетельствовать,
что посетителей у сибиряков хватало…
Тульские микрофоны "Октава" на выставке занимали довольно
большой стенд, но… под английской маркой McKay, и в каталоге выставки
значились как Oktava UK Ltd в разделе "Великобритания"
– вот откуда отсутствие в каталоге Prolight+Sound России при наличии
на самой выставке российского продукта. Интересно, что микрофоны
не выполнены в каком-то специальном "экспортном" дизайне
– маркировка на приборах выполнена кириллицей… И все же некоторая
"экспортность" присутствует – в качестве
логотипа выбрана надпись Oktava на фоне силуэта… медведя. Ну ясно,
раз из России…
О географии выставки необходимо сказать отдельно.
Множество фирм-участников из США и Японии, широчайшим образом представлены
хозяева – германские производители, очень солидно выглядят другие
европейские страны. Год от года растет число экспонентов из Китая,
и сейчас их число достигло полусотни. Теперь Китай во всех видах:
континентальная КНР, Гонконг, Тайвань – выглядит на обеих выставках,
Musikmesse и Prolight+Sound, очень внушительно. Участвуют в выставке
Австралия, Израиль, Турция, страны Восточной Европы, Латинской Америки,
Юго-Восточной Азии.
 Единственные,
кто отсутствует на выставке – это африканские (кроме ЮАР) и арабские
страны. И это очень наглядно демонстрирует реальную ситуацию в мировой
экономике – кто на планете действительно трудится, разрабатывает
и производит нужную людям мирную продукцию, а кто одержим идеями
нетерпимости и религиозного экстремизма, воплощаемыми в мировом
терроризме.
Но не будем о грустном… Лучше вновь – о приятном.
Особое впечатление оставило посещение специального
зала музыки для детей (music4kids). Казалось бы, к настоящим музыкальным
инструментам то, что вы видите на фотографиях, имеет мало отношения,
(и уж тем более к нашей основной теме – профессиональному звуковому
оборудованию) – но пройти мимо и не рассказать об этом читателям
было бы совершенно неправильно.
Трудно даже представить себе такое внимание к детскому
музыкальному творчеству, развитию интереса к музыке, к тому же в
сочетании со столь серьезными средствами, вкладываемыми в это дело.
Вот, например, специальные маленькие электрогитары для детей 8-10
лет, четырехструнный инструмент внизу – это не бас-гитара, а электрический
вариант гавайской гитары укулеле.
 А
вот "инструмент", который я про себя назвал "одна
палка, одна струна" – но посмотрите, какой популяростью он
пользуется!
А в распоряжении тех, кто уже чему-то научился – настоящая
электронная ударная установка фирмы Roland.
Это лишь малая часть того, что было предоставлено
в распоряжение детишек на Musikmesse.
Вообще, на выставке было много всякой музыкальной экзотики, которой
нигде больше не увидишь. Поэтому не могу не рассказать о некоторых
наиболее интересных экспонатах.
Например, изобретенный венгром Гезой Лозо концертный
рояль… для левшей! Это инструмент, устроенный зеркально относительно
нормального фортепиано, соответственно басы у него справа, дисканты
– слева. Выпустила его по черетежам Лозо знаменитая компания Bluthner.
Патент на "левостороннее" фортепиано Лозо получил еще
десять лет назад, но до реализации дело дошло только сейчас. Надо
отметить, что синтезатор для левшей выпустила фирма Kawai в 1993
году, а пианино для левшей еще лет пять назад создали голландцы
Полетти и Туйнман, но пианино и синтезатор – это одно, а вот концертный
рояль – совсем другое… И все же, экономическая целесообразность
создания такого инструмента вызывает сомнения – много ли на свете
пианистов-левшей, тем более нуждающихся в концертном рояле?
  А
вот эти рояль и пианино не могли не собрать около себя целую толпу
– настолько необычен их дизайн. Пианино называется "Метеорит",
а рояль – "Метеор", и производит их известная немецкая
компания Seiler. Но в производственной линейке фирмы – не только
футуристическая экзотика, но и, наоборот, инструменты, расписанные
"под старину", а также пианино и рояли классического дизайна.
Один из таких роялей фирма недавно подарила нашему выдающемуся пианисту
Николаю Петрову.
Музыкальный инструмент, на котором играет молодой
человек, – это губная гармоника от знаменитого производителя Hohner.
Но необычная – раструбы, похожие на раструбы медных духовых, делают
звук гармоники похожим  одновременно
на автомобильный клаксон и аккордеон.
И звучит инструмент, естественно, намного громче.
На первый взгляд, это обыкновенная электрогитара.
А на второй – что-то многовато ладов… Действительно, звукоряд инструмента
построен по микротоновому принципу, и октава делится не на 12 полутонов,
а аж на 31!
На фотографии это плохо видно, но сами лады на грифе
не прямые, а слегка кривые – микротоны, однако!
На мой вопрос: "А как же играть на такой гитаре?", – создатели
ответили, что "надо привыкнуть",
и дали попробовать поиграть. Впечатления от игры такие – нормальную
музыку в европейском звукоряде на ней исполнить невозможно. Только
что-то "микротоновое" и ужасно авангардное… В общем, не
гитара, а какой-то про цессор
спецэффектов!
На этой фотографии – тоже гитары. Так вот, те, которые
справа – это нормальные "взрослые" инструменты. А вот
та, что справа – это гитара-контрабас, она даже установлена на шпиль,
как виолончель или контрабас. Ширина ладов у нее – соответствующая,
побольше, чем у обычной бас-гитары, звук – как у контрабаса пиццикато,
но ярче и "тембристее", видимо, за счет большого голосника.
Строй инструмента – октавой ниже обычной гитары, то есть совпадает
по четырем нижним струнам с контрабасом.
А вот эти инструменты – пятиструнное банджо, гитара
и бас-гитара – самые обыкновенные. Зато играют на них необычные
"музыканты".
 В
качестве правой руки щипки вместо пальцев делают специальные сервоприводы
с перышком-медиатором на конце. Для гитары их шесть штук, для банджо
– пять, для бас-гитары, естественно, четыре. А прижимают струны
к ладам вместо пальцев тоже специальные мини-каподастрики. Как видите,
каподастрики имеются не на всех ладах, а только на тех, на которых
нужно будет прижимать струну. Как же играют эти инструменты? Очень
просто – с помощью обычной MIDI-секвенции, но вот создать и отладить
сам механизм привода "левой" и "правой" руки
было непросто.
Перейдем к экзотике в области духовых инструментов.
 На
этой фотографии вы видите самый маленький в мире саксофон – саксофон-пикколо.
Его строй – октавой выше саксофона сопрано (соответственно, квинтой
выше саксофона сопранино). Звучит очень своеобразно, пронзительно
и не слишком похоже на саксофон. Чтобы представить себе его звучание,
вспомните, как звучат верхние ноты сопрано-сакса – только пикколо
звучит площе и резче.
А вот рядом с тем же музыкантом – противоположная
крайность, саксофон-контрабас, звучащий октавой ниже баритон-сакса.
В мире существует несколько десятков таких инструментов, но те –
еще большего размера при том же строе. Этот – несколько меньше других
контрабас-саксофонов за счет особой конструкции.
Один из самых забавных экспонатов – бутылочный орган.
В бутылки налито воды (предполагаю, что воды, но не проверял) на
уровень, точно соответствующий настройке определенных нот, а сверху
 вдувается
воздух. Звучит орган похоже на известный румынский народный инструмент
най, он же "флейта Пана". Полагаю, что главной проблемой
для владельца инструмента является поддержание точности строя, ведь
при высыхании воды (или чего там в него налито) настройка бутылочек
меняется.
И, наконец… самые настоящие шарманки! Причем, не антикварные, а
новые, изготовленные по современным технологиям. Та, что справа,
играет "Ah, mein lieber Augustin" (то же самое играли
шарманки во времена Моцарта!), а вторая… я не поверил своим ушам…
"Ooops, I Did It Again"! За судьбу первого инструмента
можно не беспокоиться – проживет еще сто лет, пока сам не развалится.
А вот вторую шарманку, боюсь, через пару лет подвергнут "апгрейду"…
 Ну,
что ж, теперь перейдем непосредственно к нашей тематике – профессиональному
звуковому оборудованию. Поскольку в предыдущих номерах, в обзорах
выставки AES, были представлены новинки некоторых типов оборудования
(микрофоны, микшеры, конвертеры), в обзоре Prolight+Sound обращусь
к другим продуктам.
Начну с такого "демократичного" продукта,
как программное обеспечение, оно же "софт". Тут множество
новинок, как от известных мировых лидеров, так и от фирм, мало известных
не только у нас, но и за границей.
Французская компания Arturia выпустила вторую версию
своей виртуальной музыкальной студии Storm, существующей для платформ
Windows (включая ХР) и Macintosh (включая MacOS X).
Первое впечатление от программы – "чего тут только
нет!" Это и секвенсер, и множество разных виртуальных синтезаторов,
и семплер, и ритм-композер, и десяток различных "приборов"
обработки звука, и микшер, и имитатор ди-джейской виниловой "царапалки",
и многое другое…
На синтезаторных функциях останавливаться не буду,
а вот звуковые возможности показались интересными. Это delay, регулируемый
по двум параметрам, ревербератор, в котором можно управлять
типом помещения, временем реверберации, отражениями, поглощением
и пр.
Хорус регулируется по трем параметрам, есть компрессор
с очень наглядным интерфейсом, фильтр высоких частот и параграфический
эквалайзер.
Для работы со звуками музыкальных инструментов есть
эффекты: вокодер, distortion, флэнджер,
и редко встречающийся в наше время кольцевой модулятор.
Программа имеет еще две интересные функции, имеющиеся
далеко не в каждом аудиоредакторе или секвенсере: это "модуль
Кеплера", позволяющий "легким движением руки" сменить
тональность всей "студии", и работающие в реальном времени
функции сжатия длительности без изменения тональности (и, наоборот,
изменения тональности без изменения длительности).
Storm имеет приятный красочный интерфейс, очень наглядный
и удобный, к тому же программа, будучи отдельной и самодостаточной,
может работать как VST-инструмент с Cubase VST и Logic Audio. С
этой виртуальной музыкальной студией можно использовать большинство
внешних управляющих MIDI-консолей, MIDI-клавиатур и других периферийных
устройств.
Американская компания BIAS (Berkley Integrated Audio
Software) хорошо известна тем, кто работает со звуком на компьютерах
Macintosh. В ее линейке всего несколько программ, но зато существующих
давно и потому популярных. У нас продукция этой фирмы известна незаслуженно
мало, поэтому расскажу о ней подробно.
 Первая
из программ – это стереоредактор Peak, ныне существующий уже в третьей
версии. Эта программа предназначена для монтажа, обработки и премастеринга.
BIAS Peak 3 – первая программа, полностью совместимая с MacOS X,
а таких программ пока немного. Соответственно, она имеет характерный
для "десятки" стильный интерфейс Aqua с полупрозрачными
кнопками. Но при этом программа вовсе не требует обязательно установленной
десятой системы – она работает с любой системой, начиная с 8.5.
Peak 3 может использоваться со встроенным аудиоинтерфейсом
компьютера, но все же профессиональная работа предполагает использование
специальных аудиокарт. Программа поддерживает множество таких карт,
как с помощью обычного драйвера Sound Manager, так и нового мощного
стандарта от Apple – CoreAudio. Этот стандарт предназначен для многоканальной
работы со звуком в формате 24 бит/96 кГц.
Дело в том, что Sound Manager в "классической" MacOS поддерживал
только стереозвук в формате 16 бит/44,1 кГц, а для работы с картами
требовались специальные драйверы и программы, поддерживающие многопотоковое
цифровое аудио (ASIO, MAS, RTAS и др.) CoreAudio дает возможность
средствами только самой операционной системы поддерживать многоканальный
и даже так называемый "мультиклиентский" звук.
Peak 3 работает с форматом VST и может использовать
многочисленные VST-plug'ins от разных фирм, включая собственный
BIAS Freq – новый четырехполосный параграфический эквалайзер для
мастеринга. Непосредственно на самой выставке был представлен и
самый свежий продукт – десятиполосный параграфический VST-эквалайзер
SuperFreq.
Программа также содержит BIAS Vbox – plug-in для матричного
управления (о нем ниже).
Коротко об основных функциональных возможностях программы:
• количество Undo/Redo неограничено, и отмена-повтор имеет функцию
памяти графического монтажа;
• помимо прямой записи звука, программа может импортировать все
QuickTime-совместимые аудиоформаты;
• имеется функция составления Плей-листа в соответствии с "Красной
книгой" и записью диска в режиме "диск сразу";
• обширный набор операций по работе со звуком, включающий Fade In/Out,
Normalize, Gain, Reverse, Invert, Rappify, Dithering, Convolve,
Reverse Boomerang, а также изменение разрядности и частоты дискретизации,
изменение тональности, панорамы, поиск пиков и др.;
• разрядность звукового сигнала – до 32 бит (!), частота дискретизации
– до 10 МГц (!). Очевидно, что эти возможности программы превышают
не только нынешние стандарты, но даже и те, которые могут появиться
в обозримом будущем;
• возможность применения программы для формирования и редактирования
"лупов", включая такие инструменты, как Loop Surfer, Loop
Tuner, Crossfader Loop;
• автоматическое устранение щелчков и устранение смещения по постоянному
току. Тут замечу, что большинство мастеринг-инженеров относятся
к этому самому "автоматическому устранению щелчков" с
большой настороженностью, предпочитая производить такие операции
в
основном вручную. Тем не менее, во многих случаях, если речь не
идет о каких-то уникальных реставрационных работах, использовать
автоматическое устранение щелчков вполне можно;
• упомянутая функция Convolve позволяет добавить к фонограмме пространственное
звучание. Естественно, что в стереоредакторе такое приходится делать
нечасто – но вдруг понадобится?
• Peak 3 поддерживает все SMDI-семплеры, читает и записывает множество
файловых форматов, включая неизбежный пока MP3;
• можно проиграть до десяти аудиофайлов с помощью быстрых клавиш
на клавиатуре компьютера;
• имеется расширенная поддержка роликов QuickTime и клипов DV с
точностью синхронизации менее кадра. При работе с компьютерами,
оснащенными FireWire-портами, стандарт DV поддерживается на "родном
железе".
Программа Peak выпускается в нескольких вариантах:
Peak LE и Peak DV, Peak VST.
Первый релиз – упрощенный, в котором имеются не все функции, но
и имеющихся достаточно для большинства применений, зато стоит программа
всего 100 долларов.
Второй релиз оптимизирован для работы с видео, и отлично
работает с такими программами, как Apple Final Cut Pro, Apple iMovie,
Apple iDVD, Adobe Premiere, и другими программами видеомонтажа и
авторинга. Эта версия программы стоит 200 долларов.
Peak VST включает больше 25 эффектов в данном формате,
а также Vbox, BIAS Freq, Waves Audio-
Track, и программу создания компакт-дисков Roxio Toast lite.
 Компания
BIAS выпускает также и программу многодорожечной записи Deck, ныне
доступна версия 3.5 этой программы. Эта программа стоит особняком
в ряду профессиональных аудиоприложений. В отличие от таких популярных
продуктов, как Cubase, Logic Audio, Digital Performer, Cakewalk
и др., в которых интегрированы аудио и MIDI-секвенсер, Deck является
чистой аудиопрограммой. Исключение MIDI-секвенсера позволило упростить
интерфейс, облегчить работу и сделать ее более надежной.
Важнейшими особенностями Deck являются поддержка операционной системы
MacOS X и импорт аудиофайлов профессионального формата OMF – это
возможность имеют очень немногие программы. Импорт файлов OMF дает
возможность работы с сессиями Pro Tools, Final Cut Pro, Avid и пр.
Применение Deck может найти практически везде: в музыкальных студиях,
при озвучивании видео, в post-production, в студиях DVD-авторинга,
на радио, в звуковом дизайне, в создании аудио для
Интернета и др. Программа импортирует и экспортирует ролики QuickTime,
при этом поддерживая точную синхронизацию и отображая на дисплее
тайм-код SMPTE/EBU. Но еще интереснее другая функция Deck – возможность
работы, при наличии соответствующей аппаратной поддержки, с surround-форматом
5.1: можно осуществлять круговое панорамирование звука по пяти каналам.
Основные характеристики программы следующие:
• одновременные запись, микширование, воспроизведение и обработка
до 64 дорожек;
• до 999 виртуальных дорожек;
• динамическое управление уровнем с помощью графической кривой (rubberband-style);
• развитая автоматизация: память на множество "сцен",
работа с клипами и регионами методом копирования и "перетаскивания";
• работа с VST-модулями в реальном времени;
• управление внешними рекордерами, включая
видеомагнитофоны, с точностью до субкадра. При использовании системы
MacOS X для этого понадобится драйвер CoreMIDI, при работе с MacOS
9 – программа OMS;
• синхронизация звука и изображения с точностью полукадра;
• возможность производства автоматической замены диалогов (ADR);
• прослушивание ранее записанных треков во время записи новых;
• корректировка длительности клипа с погрешностью менее субкадра;
• синхронизация с внешними MIDI-секвенсерами.
Программа продается вместе с несколькими десятками
VST-модулей, включая упоминавшийся выше четырехполосный параграфический
эквалайзер, набор Waves AudioTrack, ревербератор, компрссор, лимитер,
де-эссер и др.
Виртуальный микшер Deck по "конструкции"
соответствует серьезной консоли, он имеет,
помимо канальных фейдеров, кнопки mute, solo, регуляторы панорамы,
индикаторы записи, определяемые пользователем назначения входов
и выходов и др.
На нем, как в консолях высшего класса, можно производить
сохранение и мгновенный вызов положений всех регуляторов ("сцен"),
на ходу изменять память и сохранять новые сцены. Если не нравится
работать с микшером посредством мыши – можно подключить внешний
пульт-контроллер.
Окно "транспорт-контроля", помимо обычных
кнопок, имеет еще слайдеры изменения тональности, замедленной прокрутки
("протаскивания") и управление закольцованным воспроизведением.
Мастер-выход оснащен восемью моноинсертами для эффектов (четыре
левых, четыре правых), и четырьмя стереоинсертами – таким образом,
можно применять ко всему миксу частотную и динамическую обработки.
Упрощенная версия (Deck LE) (8 дорожек) стоит 100 долларов, Deck
VST – 400 долларов.
Теперь – о единственном двухплатформенном продукте
BIAS – Vbox, работающем также и под Windows.
Это мультиэффектная среда управления VST-модулями, которая может
работать с любой программой, разработанной для этого формата. Благодаря
уникальной матричной системе, Vbox позволяет комбинировать, направлять
и микшировать практически неограниченное число plug-ins в одном
канале. (Другой вопрос – надо ли это?) Результат – миллионы самых
разных звуковых эффектов и их сочетаний. Эффекты могут соединяться
параллельно, последовательно и комбинированно.
Может Vbox работать и самостоятельно, как программа
звукового дизайна и создания эффектов.
Интерфейс программы и в самом деле выглядит как матрица, по умолчанию
– это квадрат 5 х 5, хотя формат может быть изменен пользователем.
Соответственно, пользователь может соединить любую ячейку с любой
в любой комбинации – любители теории множеств могут при желании
подсчитать количество возможных вариантов.
Можно активировать окно параметров для каждого эффекта
и "нарулить", чего душе угодно. Таким образом, Vbox предоставляет
музыканту и звукорежиссеру безграничные возможности звукового
дизайна – надо только оставаться в рамках вкуса и меры, а с этим
у нас бывает не без проблем… Стоит программа 100 долларов.
Помимо продажи отдельных программ, компания выпускает
"набор" – BIAS Studio. Это – комплект из Peak VST, Deck
VST, Vbox и Roxio Toast Lite. Стоит комплект 750 долларов.
Очень интересным представляется еще один вид продукции
фирмы – комплект из программ фирмы и популярной аудиокарты VXpocket
от известной французской компании Digigram. Эта PCMCIA-карта предназначена
для портативных компьютеров, и весь комплект оптимизирован для использования
с Apple Powerbook.
При инсталляции карты портативный компьютер превращается
в профессиональную звуковую рабочую станцию. Карта имеет два 24-битных
АЦП, вход и выход S/PDIF, вход для тайм-кода SMPTE/EBU, и поддерживает
частоты дискретизации до 48 кГц.
Есть комплекты из Peak и Vxpocket – в зависимости
от версии Peak (LE, DV, VST) цена набора меняется от 600 до 800
долларов. Есть комплекты из Deck и Vxpocket, а самый полный комплект
BIAS Studio Powerbook Edition стоит 1000 долларов.
Аппаратные и программные продукты компании Creamware
являются очень популярными в России. Не проходит и недели, чтобы
кто-нибудь из посетителей нашей интернет-конференции не обратился
с вопросом о продукции Creamware.
[дальше]
|
«625»
«Звукорежиссер»
«ТТК»
