: архив : архив журнала "Звукорежиссер" : 2003 : #9

Стили популярной музыки
Часть восьмая
Павел Живайкин

Хали-гали

Популярный на рубеже пятидесятых-шестидесятых годов прошлого века танец хали-гали теперь мало известен, как и многие другие модные атрибуты той эпохи. Многие музыковеды даже не соотносят с ним особый музыкальный стиль.

Но с другой стороны, в свое время он оказал немалое влияние на европейскую и американскую культуры. Например, в фильмах тех лет (и наших, и зарубежных) почти всегда присутствуют сцены в кафе или на танцах, и чаще всего мы видим не твист и не рок-н-ролл, а хали-гали. Различные песенные хиты в стиле хали-гали имелись в репертуаре любого уважающего себя певца или рок-группы (Chubby Checker, The Beatles, The Beach Boys, The Ventures и другие).

И наконец, мне показались интересными и полезными многие партии в аранжировках для этого стиля, и я решил рассказать о нем в этом обзоре.

Хали-гали (hully gully) - размер 4/4, темп 112…140. Пик популярности - конец 50-х-начало 60-х годов ХХ века.

Ритмический пульс - свинг, но иногда в аккомпанементе встречаются и триольные рисунки. Инструментальный состав - традиционное танцевальное комбо (гитары, бас, ударные, иногда саксофон) или оркестр шестидесятых (ритм-группа, группа медных, группа саксофонов, иногда и струнная группа).

Самым близким по характеру для хали-гали является, пожалуй, стиль ритм-энд-блюз. Лучше всего это видно на примере основных мелодических тем и гармонии (рисунок 8).

Рис. 1

Рис. 2

Рис. 3

Рис. 4

На рисунках 1…3 представлены основные партии барабанщика. На рисунках 4… 6 вверху изображена партия бубна (причем, на рисунке 5 она основана на триолях). На рисунках 6 и 7 добавлены хлопки и перкуссионные инструменты - кабаца, агого.

Рис. 5

Рис. 6

Рис. 7

Партия баса имеет риффовый характер и подчеркивает свингововую пульсацию основного ритма (рисунок 9). Обратите внимание на "брейковые" окончания двухтактных фраз. Схожие партии можно встретить в быстрых блюзах.

Рис. 8

Рис. 9

На рисунке 10 представлены другие варианты партии баса, здесь он близок типичным рок-н-ролльным басам.

Рис. 10

Партия гитары обычно проста, и тоже жестко привязана к основному пульсу (рисунок 11). Но вспомните, звук электрогитары начала 60-х не был очень мощным, поэтому этот весьма жесткий рисунок не доминировал, а лишь дополнял ритмическую составляющую аккомпанемента.

Рис. 11

Иногда партия гитары (и правой руки пианиста) подчеркивает слабые доли такта - еще одна общая черта с ритм-энд-блюзом (рисунок 12).

Рис. 12

Впрочем, партия пианиста может быть и более сложной (рисунок 13). И снова обратите внимание на брейковые окончания пятитактной фразы.

Рис. 13

Впрочем, аккомпанирующая партия может быть основана и целиком на триольной пульсации (рисунок 14).

Рис. 14

Если в аранжировке присутствуют духовые, они чаще всего играют риффовый рисунок (на рисунке 15 представлены два примера разного характера).

Рис. 15

Сейчас это звучит удивительно, но во времена своего расцвета стиль хали-гали считался очень острым, а его саунд - очень жестким. Неужели и драм-н-бэйс будет когда-нибудь восприниматься, как забавная, незатейливая и, вобщем-то, довольно мягкая музыка?

Мамбо

Некоторые музыковеды ведут происхождение стиля мамбо еще от старинных испанских контрдансов. Другие нашли его корни в Африке, где у некоторых народов это слово означает нечто магическое, типа Вуду (Voo-Doo).

Возможно, правы и те, и другие, но что можно утверждать совершенно точно - то, что в основе и музыки, и танцевальных движений мамбо лежит румба. Но в отличие от довольно спокойной румбы, мамбо является самым экспрессивным латиноамериканским танцем.

Первая песня, в названии которой присутствует слово мамбо, датируется 1938 годом. В сороковые годы прошлого века танец стал популярен на Кубе, а уже в начале 50-х завоевал Америку и Европу. О том, насколько эта популярность была высока, свидетельствует наличие массы переаранжировок знаменитых тем в стиле мамбо - от St. Louis Blues до Jingle Bells.

Стремясь увеличить свою популярность, многие нелатиноамериканские исполнители стали включать в свой репертуар песни со словом мамбо - взять хотя бы Mambo Italiano в исполнении Розмари Клуни.

Экспрессивность танца мамбо была блестяще использована хореографом Джеромом Роббинсом и композитором Леонардо Бернстайном в мюзикле "Вестсайдская история", когда нужно было музыкальными и танцевальными средствами показать напряженность отношений между молодежными группировками коренных американцев и пуэрториканцев.

Да и недавний пример - "Мамбо №5" (Lou Bega) - свидетельствует о загадочной и притягательной силе слова мамбо, пробившегося сквозь диско-хаусные "ежи". А вспомним прекрасное мамбо из фильма "Грязные танцы" (Dirty dancing)!

Но вернемся к истокам. Мамбо (mambo) - размер 4/4, темп от 80 до 138 (или от 160 до 276, в зависимости от того, какой длительностью записывается пульс). Состав - от квартета (саксофон, рояль, контрабас, ударные) до большого эстрадного оркестра, так называемого симфоджаза (джазовый биг-бенд плюс почти полный состав симфонического оркестра).

Первые мамбо имели характерную особенность в ритмическом рисунке аккомпанемента - очень слабую вторую долю такта (или вовсе паузу на второй доле) и акцент на третьей доле. Позже эта особенность перестала быть определяющей, но общий экспрессивный характер мелодии и аккомпанемента остался.

Рис. 16	Рис. 17

Рис. 18

Рис. 19

Наиболее типичные варианты для партии ударных (и установки, и перкуссии) представлены на рисунках с 16 по 21.

Рис. 20

Рис. 21

Возможные варианты партии рояля представлены на рисунках 22…28. В примерах 22 и 23 обратите внимание на чередующийся акцент в середине тактов (то на третьей доле, то на синкопе).

Рис. 22

На рисунке 23 чередующие акценты подчеркиваются только левой или только правой рукой (разумеется, во всех приведенных здесь фортепианных партиях левая рука совпадает с партией баса).

Рис. 23

На рисунке 24 показано, как играть одновременно тему (правой рукой) и аккомпанемент (левой).

Рис. 24

Одним из приемов, добавляющих контрастность и остроту в восприятие музыкального материала, является стоп-тайм, то есть ритмически особым образом организованная пауза. В мамбо он встречается чаще, чем в других латиноамериканских стилях. А иногда стоп-тайм применяется не только для того, чтобы подчеркнуть конец фразы (рисунок 25), но и как составная часть темы (на рисунке 26 - начало мамбо из "Вестсайдской истории").

Рис. 25

Рис. 26

"Магические" стороны стиля может подчеркивать проведение мелодии квартовыми аккордами (рисунок 27).

Рис. 27

Иногда на рояле исполняются характерные риффовые рисунки (рисунок 28). Как известно, верхний регистр рояля "пробивается" даже через тутти большого оркестра; поэтому иногда такие рисунки играются двумя руками параллельно в две октавы.

Рис. 28

Традиционные рисунки баса в мамбо, как уже говорилось, можно найти в фортепианных партиях. Поэтому приведу здесь только несколько примеров из более позднего периода мамбо (рисунок 29).

Рис. 29

Духовая секция играет, в основном, острые риффовые фразы (рисунок 30). Здесь приведены упрощенные примеры - все в однострочном расположении, без деления на секции труб и тромбонов, медных и духовых.

Рис. 30

...Одни музыкальные стили живут долго, другие вспыхивают яркими звездами, но угасают быстро и навсегда, и о них вспоминают только любители ретро.

А есть такие музыкальные стили, которые временами будоражат мир, временами дремлют, но тех, кто сумеет разбудить их скрытую страсть, возносят на вершины музыкального Олимпа. И мамбо, как мне кажется, в их числе...