Комплекс записи и обработки звука на Киностудии Горького

Антон Курышев

Есть мнение, что появление саундтреков, записанных в многоканальных форматах, спровоцировало во всем мире очередной бум кино, зрители вновь стали активно посещать кинозалы. Многие, возможно, не согласятся с таким сильным утверждением, но оспаривать огромное значение современного многоканального звука в кино вряд ли кто-нибудь решится.

Самая молодая отечественная студия, способная проводить запись и обработку многоканального звука для кино на мировом техническом уровне, располагается на московской Киностудии Горького. Одной из основных функций постпродакшн-комплекса, построенного совместно этой киностудией и кинокомпанией United Multimedia Projects (UMP), является проведение полного цикла записи и монтажа звука, в том числе создание многоканального саундтрека. Комплекс позволяет проводить цифровой аудиомонтаж, озвучание, запись синхронных шумов, перезапись, включая перезапись Dolby Digital, мастеринг, саунд-дизайн, реставрацию фонограмм в системах Digidesign ProTools HD 3 Accel, Sonic Solution No-Noise, а также дублирование кинофильмов, документальных и анимационных фильмов, телесериалов и т. д.

Интервью с генеральным директором UMP Рауфом Атамалибековым

Антон Курышев: Зачем было создавать собственный постпродакшн-комплекс? Не проще ли было пользоваться услугами других студий?

Рауф Атамалибеков: Рынок кинопроизводства, рынок предоставления услуг для киноиндустрии стремительно растет. Объемов услуг, которые предоставлялись два-три года назад, сейчас не хватает. Как грибы после дождя появляются малые студии, но больших серьезных комплексов, которые могли бы предоставить всевозможные услуги по постпродакшн, очень мало. На момент создания нашего монтажно-тонировочного комплекса студий, которые позволяли бы проводить перезапись в формате Dolby, было только две в Москве (студия на «Мосфильме», студия Дэвида Шуфутинского Central Production International Group (CPIG)) и две в Петербурге («Невафильм» и «Ленфильм»). Так что необходимость иметь собственную базу для проведения всего цикла постпродакшн была очевидна. Все работы, которые осуществляет этот комплекс (хоть и в меньших масштабах), мы уже умели делать, поэтому когда поступило предложение организовать такую студию на площадке Киностудии Горького, мы с радостью согласились. Киностудия Горького — «намоленное» место.

А. К.: Комплекс рассчитан на выполнение только ваших собственных заказов или может принимать заказы от других создателей фильмов?

Р. А.: Конечно, комплекс создавался с расчетом на то, что с его помощью можно будет выполнять самые разные заказы любых студий.

А. К.: Этот комплекс — часть еще более масштабного плана или завершенный проект?

Р. А.: На сегодняшний момент комплекс работает в полном масштабе. Он включает и видео-, и аудиомонтажные составляющие. На нем уже был выполнен ряд проектов. Однако нет предела совершенству: комплекс растет и развивается. Планируем организовать участок Digital Intermediate, построить студию записи музыки, чтобы можно было писать полный состав симфонического оркестра.

А. К.: Кто работал над акустикой помещения студий, входящих в состав постпродакшн-комплекса?

Р. А.: Акустический дизайн тонателье делали специалисты НИКФИ. Студию Dolby-перезаписи создавала английская компания Munroe (Энди Монро). Мы остались очень довольны их работой.

А. К.: Есть ли какие-либо отличия вашего комплекса от других ему подобных?

Р. А.: Я бы не стал говорить о каких-то отличиях. Дело в том, что задача нашего комплекса состоит не в том, чтобы быть уникальным, а в том, чтобы быть универсальным. Студии перезаписи в принципе должны быть стандартными во всем мире.

Комплекс записии обработки звука

Главные элементы комплекса удобно описать, рассматривая основные этапы цикла записи и монтажа звука для киноленты во время монтажно-тонировочного периода.

Основная работа над звуковым сопровождением фильма начинается после того, как звукорежиссер получает Betacam с черновым монтажом всего кинофильма или отдельных сцен. В первую очередь осуществляется запись шумового (Foley) и речевого озвучания. Порой удается использовать звуки, записанные во время съемок, но, как правило, значительная часть таких аудиоматериалов не подходит для использования из-за высокого уровня посторонних шумов на съемочной площадке.

Для записи речевого озвучания в составе нового комплекса на Киностудии Горького предусмотрены три тонстудии: две из них имеют площадь 40 м2, одна — 80 м2. Шумовое озвучание делается в студии площадью 60 м2. Все четыре студии спроектированы или доведены до уровня мировых стандартов ведущими специалистами по акустическому дизайну. В них применяются пульты и контроллеры Digidesign Digi002/Yamaha O2R, установлена система монтажа Digidesign ProTools HD и мониторные системы Genelec 1031/1032. Для записи используются микрофоны Neumann U87, а также U89.

Наиболее современным из этих тонзалов является «зал номер два» — предпоследний из доведенных до конца проектов известного специалиста по акустике студий и залов Юрия Николаевича Гребешкова. Особенностью зала является наличие в помещении раскрывающихся панелей, позволяющих менять его акустические особенности. Этот тонзал используется в основном для записи речи, однако в нем также можно проводить запись камерных оркестров.

Запись речевого озвучания в «зале номер два»

Студия, в которой проводится запись синхронных шумов, работает со времен СССР. Однако, благодаря тому что в ней предусмотрено все, что нужно для этой специфической работы, она и сегодня прекрасно подходит для Foley-озвучания. В студии установлены различные шаговые дорожки, двери нескольких конструкций, есть огромная коллекция необходимых для озвучания предметов и т. д. В будущем Киностудия Горького и компания UMP планируют усовершенствовать этот зал, обновив его акустическую обработку.

И речевое, и шумовое озвучание записывается в монофоническом режиме и разводится по каналам уже во время Dolby-перезаписи.

После завершения этапа озвучания осуществляется укладка шумов и тонировки, а также протяжка фонов (создание атмосферы). Фоны предварительно записываются в стерео (технологии XY и MS). Все чаще используются материалы, записанные в формате Surround на съемочной площадке.

Монтаж происходит в трех звуковых студиях, в которых установлены программно-аппаратные комплексы Digidesign Protools HD 2 Accel и системы звукового контроля Genelec. В этих же монтажных делаются и звуковые спецэффекты. Они моделируются на основе аудиоматериалов, либо взятых из богатых фонотек студии, либо записанных на площадках.

Далее в студии подготовки к перезаписи в формате Dolby 5.1 (в ней установлены комплекс Digidesign Protools HD 3 Accel и системы звукового контроля Genelec 1092, 1031, 1032) весь подготовленный материал собирается воедино: здесь избавляются от ненужных фонов, добавляют недостающие элементы звукового сопровождения, а также проверяют, удастся ли правильно развести все звуки по каналам. Иногда производится минимальная обработка сигнала. Наконец, именно на этом этапе формируется музыкальное оформление кинокартины. Музыка к кинофильму может быть записана и сведена в формате 5.1 заранее в какой-либо сторонней студии либо записана в стерео. В последнем случае upmix (разведение ее по каналам) будет проводиться на заключительном этапе подготовки саундтрека.

Готовый к Dolby-перезаписи материал представляет собой многодорожечную сессию (до 200 дорожек). Именно в таком виде он отправляется на перезапись — заключительный этап, который можно сравнить со сведением в обычной звукозаписи (звук с различных носителей сводится воедино и пишется начисто).

Студия перезаписи звука в формате Dolby Digital является одним из основных элементов комплекса постпродакшн. В ней установлены цифровой пульт Studer Vista 7; система Digidesign Protools HD3 Accel; 24-канальный цифровой дисковый накопитель Radar; приборы обработки Lexicon 960 («музыкальный» процессор), TC 6000 (имеет большой набор кинотеатральных эффектов), Eventide; мониторы для звукового контроля Custom Munroe DynAudio Acoustics (мониторы Dynaudio, доработанные компанией Munroe), а также кинопроектор Sondor и видеопроектор формата HD.

Студия располагает богатой библиотекой звуковых эффектов.

Зал перезаписи на Киностудии Горького существовал с 30-х годов, но он сильно устарел и не подходил для создания многоканальных саундтреков. Основной особенностью Dolby-студии является стандартное для заданного объема помещения время реверберации. Другими словами, чтобы студия получила сертификат Dolby, реверберационный отклик (Rt60) в частотных полосах в ней должен соответствовать установленным допускам: все залы перезаписи должны звучать стандартно, особенностей в акустике такой студии быть не может. Для доведения студии до требований компании Dolby в помещении был установлен Dolby-процессор CP-650 с 24-полосным эквалайзером на каждом канале (подобные процессоры работают в каждом кинотеатре) и измерительный микрофон. Параметры электрического тракта оставались линейными, а акустический тракт (Chain B) корректировался с помощью процессора. Однако даже с учетом такой корректировки студия не удовлетворяла допускам по реверберации. Необходимо было провести сложную акустическую обработку помещения. Проект такой перестройки выполнила английская компания Munroe.

Перезапись и кодирование в новой студии уже проводились для кинофильмов «Греческие каникулы», «Дополнительное время», «Прорыв», «Большая любовь», «В гавань заходили корабли» и других. Были дублированы художественный фильм «Сундук предков» и полнометражный мультфильм «Капитан Сабельтейн»

Интервью со звукорежиссером кинокомпании UMP Владимиром Прямовым

Антон Курышев: Как осуществляется взаимосвязь между различными этапами создания саундтрека?

Владимир Прямов: За окончательный звуковой ряд отвечает звукорежиссер картины. Он занимается всеми процессами записи звука для кино насквозь, все контролирует. Даже во время перезаписи звукорежиссер картины может потребовать смонтировать тот или иной звуковой эффект, заменить атмосферу, добавить или убрать музыкальный фрагмент. В других странах работу десятков людей разных звуковых специальностей давно координирует саунд-продюсер.

А. К.: Каковы особенности записи звука именно в современном кино? Какие проблемы актуальны сегодня для звукорежиссеров?

В. П.: Цифровое воспроизведение звука с кинопленки обладает большим динамическим диапазоном, многоканальный звук обеспечивает достоверность. При перезаписи кинофильма нет тех жестких ограничений по динамике и частотной характеристике, что на ТВ, и мы этим активно пользуемся.

Кино — это особая среда, в которой звук и изображение тесно связаны.

В мире, где зритель игнорирует кино без адекватного звука, пренебрегать им (звуком) не стоит. К сожалению, в отечественном кинематографе существует большая проблема — недостаток внимания к звуку во время съемочного процесса.

Режиссеров учат снимать картинку и при этом не заостряют их внимания на специфике звукового сопровождения и объемного звука во время съемок и в монтаже. Взять хотя бы такие простые моменты, как проезд в кадре машины: машина уехала направо, а в следующем кадре изображение перестроено таким образом, что все тот же автомобиль удаляется влево. Получается, что об эффекте панорамирования звука можно фактически забыть — недостоверно спанорамировать звук вправо, а потом мгновенно перебросить его же влево. Приходится подбирать совсем другую фактуру.

Кинооператор организует трехмерное пространство так, чтобы оно было естественным на плоском экране. Сегодня необходимо организовать экранное пространство с точки зрения дополнения его эффектами объемного звука, обсуждая задумки с остальными участниками творческого процесса. Только так удастся в полной мере использовать потенциал, имеющийся в многоканальном звуке.

Еще один распространенный предрассудок: если на площадке пишется чистовой звук, то съемочная группа попадает в полную зависимость от звукооператора. На самом деле достаточно элементарного порядка во время съемок.

К сожалению, в смежных профессиях пока еще мало специалистов, которые готовы работать с чистовым звуком в кино. Случается, что процесс перезаписи начинается по частям, когда монтаж кинопленки еще не завершен, опаздывает компьютерная графика и нет общей картины и понимания того, каким должен быть весь видеоряд, а следовательно, и саундтрек. Стоит ли говорить, что картины от этого порой сильно проигрывают.

А. К.: В составе комплекса используется самая современная аппаратура, с которой надо уметь обращаться. Кто работает на новом оборудовании?

В. П.: Несмотря на то что студия находилась в упадке, еще до построения цифрового монтажно-тонировочного комплекса на ней были опытные звукооператоры. Они знали всю кинотехнологию, знали, как записать актера, как записать шумы, как смонтировать саундтрек. Единственная проблема для них была — освоить Protools. Надо сказать, что эту проблему они решили довольно быстро! Много надежд и на молодых специалистов, заинтересованных людей.

Что касается работы звукорежиссера перезаписи, то тут можно сказать только то, что этой профессии учатся всю жизнь. По моему мнению, режиссер перезаписи должен пройти все ступеньки процесса: поработать с микрофонами на площадке и в студии, владеть монтажом, короче, знать все от начала до конца. Работать формально в этой профессии нельзя.

Редакция благодарит за помощь в подготовке материала главного звукорежиссера кинокомпании UMP Владимира Прямова.